Umelecké črty Šukšinovej prózy stručne. Umelecké črty príbehov V. Shukshina. Otázky na štúdium

V. Šukšin sa držal svojho chápania podstaty príbehu a princípov práce na ňom. Hlavnou a rozhodujúcou vecou pre spisovateľa je orientácia na ústne ľudové umenie: rozprávka, pieseň - s ich prísnosťou, zmyslom pre proporcie, úctou k poslucháčovi. Ako poznamenal spisovateľ, ľudové umenie nikdy nenadobudlo zámernú formu, cudzie mu je „prázdne rozmaznávanie“, „manipulácia“ či „chladná hra mysle“.

Šukšinovo slovo bohaté na intonáciu vnímame ako vyslovené, presne reprodukuje zmenu psychologických stavov postáv, plasticky načrtáva vzhľad a duchovnú štruktúru postáv. Môžeme povedať, že slovo, ktorého úloha je multifunkčná, do značnej miery vytvára potrebnú formu príbehu, príbehu, románu. „Viem, keď píšem dobre: ​​keď píšem a ako perom vyťahujem z papiera živé hlasy ľudí“ Shukshin V. Morality is Truth, s. 238.

Vo svojom umeleckom hľadaní Shukshin transformoval žánre, objavil ich nové možnosti a rezervy. Šukšinova inovácia je však tradičná. A nie je v tom nič paradoxné. Shukshin, zobrazujúci, poetizujúci to najvnútornejšie v skutočnom živote, sa riadil postojom ľudí, humorom, rečou, spoliehal sa na tradície klasiky. Nové organicky vyrástlo na tomto základe. Žánrová premena sa navyše zrodila v súlade s klasickou tradíciou ako jej nevyhnutné pokračovanie v súčasnosti. A preto nikdy necítime v tvorbe V. Šukšina „vyrobenú“ prácu, premyslenosť, experimentalizmus. Kreativita Vasilija Shukshina. Metóda. Poetika. Štýl. -- Barnaul: Alt. kniha. vydavateľstvo, 1997

Túžba po vysokej jednoduchosti, jasnosti v práci Shukshina sa prejavila hlbšie a dôslednejšie. Čítaním Šukšinových próz, sledovaním jeho filmov akosi vstupujeme do skutočného života, učíme sa ho nanovo, bez toho, aby sme premýšľali o tom, že tento život je umelecký, vytvorený autorom; uvádza ho pisateľ v úplnosti. V klamlivo jednoduchej forme našlo svoje vyjadrenie skutočné umenie reinkarnácie, múdre poznanie, umenie.

Bez príbehov V. Shukshina už nie je možné uvažovať o modernom literárnom procese, analyzovať trendy a smerovanie vývoja prózy. A hoci mnohí talentovaní spisovatelia našej doby pracujú v tomto žánri, Shukshinov príbeh brilantne demonštruje dynamiku, kapacitu a prísľub takéhoto žánru. Šukšinov príbeh medzi mnohými modernými príbehmi, žánrovo odvážny a originálny, riešil nové, nečakané problémy, narúšal hranice veľkej umeleckej prózy.

V úvahe o žánri príbehu Shukshin napísal: „Tu sú príbehy, ako by mali byť:

Príbeh je osud.

Príbeh je charakter.

Príbeh je priznaním.

Najmenšia vec, ktorá môže byť, je anekdota.

Nie, literatúra je stále životom ľudskej duše, nie idey, dokonca ani úvahy najvyššieho mravného poriadku.

Šukšinove postavy sú historické. Príbeh sa „usadil“ v ​​samotnom type: v duševnej štruktúre, reči, vzhľade tej či onej postavy. Jeho príslušnosť k určitej dobe, obdobiu či dobe je organická, zdá sa, že túto postavu formoval sám čas. „Špeciálnym znakom“ charakteru sú morálne a psychologické črty, ktorých vznik a vývoj koreluje s konkrétnym časom. Kreativita Vasilija Shukshina. Metóda. Poetika. Štýl. -- Barnaul: Alt. kniha. vydavateľstvo, 1997 Reč, spôsob myslenia, akt nám ukazujú existujúce črty, ich vývoj či moment zlomu. Baev, ktorý sa odtrhol od poľnohospodárskej práce, v ťažkých povojnových rokoch „zmúdrel“ a „rozrástol sa míľovými krokmi“ podvodných operácií, pričom sa formoval ako súkromný podnikateľ. "Silný muž" Shurygin podľa typu - fenomén 20. rokov. Jegor Prokudin sa „objavuje“ ako historická postava v povojnových rokoch. Serge, Kate, „energickí“ - fenomény našich dní atď.

V diele V. Shukshina je pohyb času expresívne zhmotnený v jeho úžasnej charakterológii. V príbehoch spisovateľa sú jasne rozpoznateľné vojnové a povojnové roky („Od detstva Ivana Popova“, „Strýko Yermolai“, „Rozhovory pod jasným mesiacom“, „Su-raz“). Mnohé charaktery postáv sa „vracajú“ do 20. a 30. rokov, spomienky postáv dopĺňajú obrazy minulosti o konkrétny zážitok. Čas žije.

Najdôležitejšou oporou pre kresbu postáv sa stali znaky bežného života, viditeľné na povrchu. Tento každodenný život, ktorý je pre spisovateľa a dramatika nevyhnutný, je reprodukovaný plasticky, presne a presviedča čitateľa a diváka o jeho vážnom význame. Žijú tu ľudia! Šukšinove postavy v tomto prostredí existujú, samy si „vytvárajú“ svoje objektívne, dočasné prostredie a sú od neho neoddeliteľné. V príbehu „Jeseň“ pred nami prechádzajú rôzne časové obdobia - od začiatku revolúcie až po súčasnosť, zachytené v presných detailoch a vo vážnych kolíziách, v reči, v príbehoch hrdinov. Autor s veľkou zručnosťou reprodukuje historické črty a detaily v dráme postáv a v komédii správania, napríklad v príbehoch „Muž Deryabin“, „Neodpor Makar Zherebtsov“, „Ahoj Sivom!“, „Môj zať ukradol auto palivového dreva!“, „Bezohľadný“. Analytické myslenie spisovateľa, zdôrazňujúce určité sociálno-psychologické črty a vlastnosti postáv, vnímavo rozpoznáva dôležité a tajné veci v bežnom živote. Príbehy vznikajú ako výsledok autorkiných hlbokých úvah o konkrétnych otázkach existencie ľudu. Kozlová SM. Poetika Šukšinových príbehov. -- Kniha Barnaul-Alt. vydavateľstvo, 1992.

Šukšinov príbeh organizuje situáciu. Jej výber korešponduje s autorkiným zámerom a konkrétnosťou, sýtosťou jej akcie, skrytou dynamikou - s požiadavkami na úsporu nákladov, zmysel pre proporcie, lakonizmus. Situácia, či už dramatická alebo komediálna, je až na ojedinelé výnimky opísaná bez úvodov, šetričov či prológu deja.

Dejové situácie príbehov sú akútne peripetie. V priebehu vývoja sa ich komediálne polohy môžu zdramatizovať a v dramatických sa môže nečakane objaviť niečo komické. V konflikte a v meniacich sa pozíciách postáv samozrejme ožíva skutočný život so všetkou jeho rozmanitosťou. Ale v dejových situáciách a konfliktoch sa konkretizuje zovšeobecňujúca myšlienka spisovateľa, tvorivé videnie reality zachytené v protirečivej dynamike. Dejová situácia rýchlo a nahotu sprostredkúva momenty disharmónie duchovných stavov postáv, narušenia behu ich životov. Dejová situácia, do značnej miery odhaľujúca nezvyčajné, výnimočné okolnosti (najčastejšie už na začiatku príbehu), obsahuje náznak možnej explózie, katastrofy, ktorá po vypuknutí naruší bežný chod života. Kuriozity, absurdity, výstrednosti vznikajú ako dôsledok kolísania či zlomu vo všeobecne prijímanom, a preto je komika vo svojej podstate výrazná, vážna. Postavy sa v takýchto situáciách správajú nezvyčajne a spochybňujú všeobecne akceptované. Najčastejšie sú činy a činy hrdinov riadené túžbou po šťastí, spravodlivosti, duchovnom hľadaní.

Vývoj situácie teda znamená zlom, prudký posun v zaužívanom behu života. Výbušná sila číhajúca vo vznikajúcej kolízii môže spôsobiť reťazovú reakciu, ktorej pohyb sa stráca už mimo pozemku. Táto črta konfliktnej situácie charakterizuje jej perspektívy, rozsah, pohyb do šírky a hĺbky – do reality. Je celkom pochopiteľné, že postavy v tomto vírovom obsahu svojim konaním a prejavmi ničia stereotypné predstavy o norme. Hrdinovia V. Shukshina, vyvracajúc celou svojou podstatou, spôsobom správania, priemernou, stabilnou a dokonca ochudobnenou predstavou o ľudskej osobnosti, nás presviedčajú o nekonečnej rozmanitosti jednotlivcov, postáv, „hláv a sŕdc“.

Objemnosť situácie, nasýtenosť jej sociálno-psychologického obsahu, peripetie – to všetko sú špecifické kvality javiska, efektivita deja. Jednou z foriem stelesnenia takejto situacionality je polyvariantnosť jej vývoja, v priebehu ktorej sa otvára perspektíva rozšírenia a zavŕšenia konfliktu už mimo daného príbehu - v jeho inom variante, ktorý zasa naznačuje možnosť ďalšieho pohybu atď D. Kozlová SM. Poetika Šukšinových príbehov. -- Kniha Barnaul-Alt. vydavateľstvo, 1992.

Ďalšiu formu, ktorá odhaľuje vnútorné obsahovo-problémové súvislosti príbehov, môžeme nazvať cyklizáciou. Ide o komplexnejší typ kombinovania príbehov na úrovni ich obsahovo-problémovej interakcie, v ktorej si ako v prvom prípade každý príbeh zachováva svoju nezávislosť a originalitu. Situačná a charakterologická kontinuita, vyjadrená v cykloch, je určená objemom obsahu a životného materiálu analyzovaného autorom. Cyklizácia príbehov je teda formou reprodukovania podstaty života, časových a priestorových súvislostí a plynulosti nekonečnej ľudskej existencie. Príkladom takejto cyklizácie je spojenie príbehov o detstve Ivana Popova („Z detstva Ivana Popova“), ktoré sú navonok spojené s osudom jedného hrdinu. Hlboká kontinuita mnohých scén a epizód sa však prejavuje v celistvosti detského a dospievajúceho vnímania udalostí predvojnových a vojnových rokov, dojmov, ktoré autor – rozprávač tak starostlivo uchováva. To znamená, že aj v tomto prípade je cyklizácia formou stelesnenia komplikovaného konceptu reality, ktorý sa reprodukuje z rôznych uhlov pohľadu (hrdina, matka, ich prostredie, autor).

Cyklizácia je charakteristická pre satirické diela, kde kombináciu príbehov a románov určuje výtvarná koncepcia a princípy typizácie.

Napriek tomu je každý príbeh od V. Shukshina zvláštny prípad, s jedinou postavou. Jedinečné je preto aj rozuzlenie drámy. Aj keď objavíme spoločný základ konfliktu: obnovenie spravodlivosti, pošliapanej ľudskej dôstojnosti, hľadanie svojho osudu, každý jeho variant a riešenie je osobité.

„Suraz“, „Raskas“, „Bez prstov“, „Utrpenie mladého Vaganova“, „Na jeseň“, „Manželova manželka odišla do Paríža“, „Môj zať ukradol auto palivového dreva!“, „Iné hry a zábava“, „V noci v kotolni“- príbehy, ktoré sa zdajú byť tematicky blízke, nás presviedčajú o jedinečnosti, vnútornej hodnote každého prípadu a jeho konci. Aj kuriózny príbeh nečakane prinúti uhádnuť význam incidentu, ktorý sa za ním skrýva, vzbudzujúc k hrdinovi sympatie.

Činy hrdinov sú miestami nečakané, často nepredvídateľné, nútia nás nielen žasnúť nad ľudskými charaktermi, ale aj správať sa k jednotlivcovi s rešpektom, počítať s ňou.

Smrť navštívi hrdinov Šukšina a zdá sa, že v nej nie je nič tajomné, hoci prechod od zbesilého „cigána“ k večnému odpočinku je tragicky neprirodzený. Smrť je zničenie života, nenapraviteľné nešťastie („Beda“, „Ako zomrel starý muž“, „Suraz“, „Úžina“, „Lov na život“, „Jeseň“, „Slnko, starý muž a dievča“, „Žil muž“, „Dawn Rain“). Gorn V.F. Postavy Vasilija Shukshina. -- Barnaul: Alt. kniha. vydavateľstvo, 1981. 247 s. Múdro pokojné prijatie smrti ako nevyhnutnosti, ktorá dotvára cestu človeka, je v podstate ľudové. Filozofický charakter obsahu mnohých príbehov je daný túžbou autora „spárovať“ pravdy ľudskej existencie s nevyhnutnosťou zavŕšenia jej kolobehu, rozoznať začiatky a konce života človeka v jedinom osude, ktorý je súčasťou nezastaviteľného pohybu času. To však neznamená rezignáciu na osud, fatalizmus.

Áno, postavy sú zložité. Drámy odhaľujú boj názorov, strety polárnych pozícií. Vo vrcholoch sa odhaľujú najbolestivejšie body: nezhody v duši, skryté utrpenie, disharmónia v životoch postáv. Mnohí z nich zomierajú v mene myšlienky, silnej vášne, aby si presadili svoju dôstojnosť. Dramatická situácia však voľne absorbuje do svojho diania komediálne prvky, ktoré drámu buď sprevádzajú, alebo jej predvídanie naznačujú možnosť iného riešenia konfliktu. Priesečník rôznorodých prvkov, nečakané zvraty akcií – „od veľkého k smiešnemu“, charakterizujúce originalitu Shukshinovho výkladu života, presviedčajú o jeho zložitosti a rozmanitosti.

Situácie príbehov sú zo všetkých najmenej prístupné „vysvetľovaniu“, vyžadujú si trojrozmerné vnímanie: v šume hlasov, vo farbe, v prudkej zmene scénických plánov s nečakaným koncom. Vnútorné napätie, ktoré dosiahne extrémne vysoký bod, môže byť vyriešené dramatickým alebo komediálnym spôsobom. Takéto sú situácie príbehov „Utrpenie mladého Vaganova“, „Verzia“, „Hakhal“, „Zmizne, zmizne“, „Nehanebný“, „V noci v kotolni“. Vertlib E. V. Shukshin a ruské duchovné obrodenie. -- New York, 1990.

Hrdinovia Shukshina, zdieľajúci pátos duchovného hľadania spisovateľa, ponúkajú svoje vlastné vysvetlenia toho, čo sa deje s človekom, s nami, v našej dobe, ich programy na zlepšenie osobnosti. V. Shukshin je náročný na človeka. Preto je jeho kritika a odsudzovanie všetkého nemorálneho také prísne. Inak by spisovateľ neprišiel k satire.

Narodil sa na Altaji v dedine Rostki. Jeho tínedžerské roky pripadli na druhú svetovú vojnu. Ťažké, hladné vojenské detstvo formovalo Šukšinov charakter. Raná dospelosť. Hlad po vojne, materiálne problémy. Z dediny odchádza ako 17-ročný, aby pomohol rodine: „bolo to smutné a trochu zvláštne...“. Prahové štádium: na jednej strane chlapskosť, vzrušenie, na druhej strane strach o rodinu, zárobok. Otec zomiera na fronte, zodpovednosť je zverená synovi.

Shukshin, rovnako ako Rubtsov, slúži vpredu. Zároveň sa snaží získať vzdelanie. Vo veku 22-23 rokov sa vracia do vlasti, v škole vyučuje ruský jazyk a literatúru. Zároveň Šukšin cítil, že sa úplne neuvedomil. O rok neskôr odchádza do Moskvy, vstupuje do Inštitútu kinematografie - GIK na riaditeľskom oddelení. Jeho prvý film sa volá One Guy Lives (toto je jeho WRC). Sám účinkuje vo filmoch. Ukazuje sa jeho herecký talent. Zároveň Shukshin píše úryvky, poznámky, eseje - jeho spisovateľský talent sa rozvíja. Jeho próza sa dá ľahko pretaviť do scenára. Píše stručne, výstižne. Darí sa mu to v malej forme organizácie príbehu.

Vydáva svoju zbierku „Sme z Katune“ (odvoláva sa na dedinskú tradíciu). Téma malej vlasti, živé náčrty postáv, ľudí, každodenných udalostí (život altajského vnútrozemia). Presnosť, pozorovacie rozprávanie. 16 rokov (58-74). Natočené vo filme "Bojovali za vlasť" - zomiera v kine vo veku 45 rokov.

Vlastnosti štýlu rozprávania. Vlastnosti tvorivej evolúcie. Zvláštnosť poetiky. Transformácia tém rustikálnych motívov

V raných poviedkach prevláda obraz prostého človeka, pretavený do obrazu dedinčana, ideály spojené s morálkou. Vo všeobecnosti sa raný šukšinský ideál, ako aj ideál dedinskej tradície ako celku, nachádza vo svete malej vlasti s odlišnými morálnymi usmerneniami.

V príbehoch zo 60. rokov sa vzťah hrdinu k svetu komplikuje. Spočiatku integrálny morálny charakter, ale ďalej sa rozpor povahy Shukshinových hrdinov komplikuje. Shukshinov kreatívny vývoj sleduje túto líniu. Presahujúc rámec dedinskej literatúry smerom k prehlbovaniu povahy hrdinu, samotný dedinský svet, ktorý je, aj keď v mytologickej podobe, prestáva byť nositeľom autorovho ideálu. Opozícia medzi vidieckou a mestskou civilizáciou je v ňom trochu redukovaná. Hrdinova príslušnosť k vidieckemu svetu nezachráni hrdinu pred rozpormi, pokusmi pochopiť svet.

Šukšinov veľký umelecký objav – darí sa mu vytvorte nový typ fiktívneho hrdinu. Šukshinovi čudáci- typ hrdinu, ktorý husto obýva jeho prózu, kinematografiu. Freak v súzvuku koreluje s pojmom „excentrický“. Freak je špeciálny invariant, ktorý sa líši od pôvodného prototypu „kľuky“. Od Cervantesovho Dona Quijota až po Goetheho Fausta sa stretávajú čudácki hrdinovia. Je excentrický, pretože pôsobí zvláštne, nepochopiteľne pre súčasníkov, ktorí s ním žijú v umeleckom svete diela. Excentrický hrdina sa stáva stelesnením autorovho ideálu ako v Donovi Quijotovi, tak aj vo Faustovi, pretože takíto hrdinovia predbehli dobu múdrosťou, stelesnením autorových ideálov. Žijú so zákonmi vesmíru, ktorý ich obklopuje.

Shukshinovi excentrici sú zaujímavou verziou excentrických hrdinov. Tvar slova excentrický ukazuje smer premeny, ktorá prebieha. Šukšinovi čudáci sú aj smiešni, pre ostatných nepochopiteľní, páchajú nepochopiteľné činy, dramatický vývoj udalostí... Títo hrdinovia nie sú v žiadnom prípade múdri (rozdiel medzi Šukšinovými hrdinami). Excentrik je excentrik, bez múdrosti, ale nie preto, že by brilantne objavoval, predvídal nové hodnoty, ideály. Nie sú to filozofi, ani géniovia. Pre Shukshina je dôležité niečo iné - intuitívna túžba niečo v živote zmeniť, nájsť niečo v živote, ale keďže nie je toľko vzdelania, dobrý úmysel sa ukáže ako trápnosť. Šukšinov čudák pociťuje nespokojnosť so svojou každodennou existenciou a intuitívne hľadá východiská zo svojej situácie. Výsledkom je, že intuitívny pocit sa vyleje von, čudák začne hľadať možnosti, ako posúvať hranice života, v ktorom žije. Musíme našim susedom urobiť svet aspoň trochu lepším. Šialenci nerozmýšľajú v pojmoch kultúry, národa, ale usilujú sa o to, aby bol okolitý život lepší. Pre Shukshina je dôležitá ich nespokojnosť a hľadanie nových obzorov.

Šukšinove príbehy majú heuristickú štruktúru. Princíp novelistiky spojené s dynamickým obrazom svetlej udalosti. Shukshin spája novosť s kinematografiou. Jeho príbehy sú postavené ako reťaz poviedok. Niekedy sú dve-tri strany dĺžka príbehu, je výstižná. Toto vlastnosť výstavby zápletky: dynamika zápletky a výstavba reťazca poviedok(keďže je filmový reťazec epizód zlepený a namontovaný). Takto je román postavený, montážna väzba je dobre viditeľná, dokonca jedna ústredná udalosť je rozdelená na epizódy, saturácia je na dosť malom priestore veľmi vysoká.

Iné štylistický znak – dialogizmus, veľa priameho slova postavy. Je tu aj prítomnosť autora, no stále je tu cítiť, že Shukshinove diela pozostávajú z dialógov (ako vo filme). Šukšinove dialógy zaberajú veľké miesto. Je tu aj hrdinovo vnútorné slovo: dialóg hrdinu so sebou samým a dialóg autora s čitateľom. Dialogickosť nie je len na úrovni naratívnej štruktúry organizácie. Dialóg ako vnútorný znak poetiky, v rovine sémantickej, obsahovej. Postavy vstupujú do dialógu medzi sebou, sami so sebou. Cesta šukšinského hrdinu je cestou k sebapoznaniu (cesta aj toho intuitívneho). Samotné činy sú polemické a dialogické tak vo vzťahu k svetu, ako aj k sebe samému. Šukšinova próza je plne prvkom dialógu z hľadiska sémantiky aj umeleckého hľadania.

Pozrime sa na reťaz príbehov, v ktorých je potvrdený Shukshinov spôsob. Príbeh ako reťaz udalostí, mikronovely.

Príbeh « priestor, nervový systém a shmat tuk". Príbeh je vybudovaný ako takmer nepretržitý pokračujúci dialóg dvoch postáv. Postavy sa rozprávajú počas zimného večera v dedinskom dome. Hrdinovia: starý muž Naum Evstigneevich a chlapec, žiak ôsmej triedy Yurka. Yurka a jeho rodina sa presťahujú do dediny, kde je škola a žije tam aj starý muž Naum Evstigneevich. Yurkina rodina žije dosť biedne. Yurka sníva o tom, že sa stane lekárkou. Starý pán NIE JE lakomý muž zo starej školy, opak zasnenej a romantickej Yurky. Zároveň veľmi veselý a živý príbeh, simulujúci stretnutie týchto dvoch vedomí. Reťaz miznúcich, potom blikajúcich fáz dialógu.

Dva krátke odseky a pred nami je živý obraz, živé slovo Šukšina, bez prílišných detailov. Pred nami je stret úplne opačných postáv. Zároveň úprimná nezaujatá túžba dokonale charakterizuje samotného hrdinu, ktorý verí v silu vzdelania, úprimne sa snaží maximalizovať hranice svojho sveta a stať sa užitočným. Zároveň ide o romantické mladícke nadšenie a maximalizmus. Pre svoje sny je pripravený obetovať každodenné vymoženosti a pohodlie. Praktické Evst. pýta sa Yurka, koľko chce študovať a či chce. V Yurke sa prejavuje hrdosť a sila charakteru, snaží sa brániť svoj sen. Starý pán nie je lenivý, nie je flákač, je to „silný“ majiteľ, farmár, roľník, kulak. Pred nami je rozdiel v mentalite: na jednej strane Yevstchemovo nepochopenie Yurkiných detských snov, Yurka bude stále študovať 8 rokov, aby neskôr dostal najmenej. Yurkino nadšenie je zároveň spojené nielen s poznaním života. Komický efekt: Yurkiným poslaním je osvietenie a Yurkino neúplne vyvinuté vedomie. Yurka je čudák, stále mu chýbajú vedomosti, nie je o nič menší ignorant ako samotný Jevstignejevič. Pre autora je dôležitá vášeň, impulz, nadšenie, ktorého tu a teraz nestačí, dôležité je vidieť svetlú budúcnosť aj v snoch, romantik, idealista. Ústrednou postavou však napokon nie je Yurka, pohyb vnútorných rozporov odhaľuje Evstigneevič. Hovoríme o nervovom systéme. Všetko sa prejavuje skutkami, činmi. Príbeh akademika Pavlova naňho pôsobí silným dojmom. Starý muž bez slova vojde s nožom na verandu. Prináša kus slaniny pre Yurka na jedenie. Potom sa vytvoria dôverné, priateľské vzťahy. Finále je psychologický zrútenie, ktoré nastane s Evstigneevich. Osamelosť Evstigneevicha (chápe to, keď Yurka hovorí o Pavlovovi).

Príbeh« Šialený". Tak znie prezývka hlavného hrdinu rovnomenného príbehu. Celý príbeh je vystavaný ako reťaz mikronoviel, hrdina sa chystá navštíviť svojho brata na Ural na dovolenku. Pre neho je to celý veľký zázrak-dojem-dobrodružstvo. Všetci priatelia sa zhromažďujú, aby ho odprevadili. Pred nami je história cesty. Charakteristickým znakom hrdinu je schopnosť uviaznuť v histórii. Stretnutie s bratom je vrcholom. Epizóda Sidecar. Kočík je pre hrdinku znakom nového, iného, ​​nededinského života. A ráno ten čudák natiera tento kočík farbami (atribút nového života). Finále je ďalšia epizóda. Hrdina sa vracia domov bez toho, aby mal čas dobre vidieť svojho brata. V poslednom odseku chápeme, že v jeho duši dominuje detská povaha: hoci je dospelý, zdatný človek (projekcionista), zbožňoval detektívov a psov (detskosť). Dôležitý je samotný moment návratu - do rodného, ​​blízkeho, milovaného sveta, stretáva sa s ním láskavým spôsobom (hríbovým dažďom, slnkom pozerá), hrdina reaguje na tento stav sveta, je emotívny, duševný stav sa prispôsobuje stavu okolitého sveta (chodí naboso cez mláky).

Príbeh « Verím!". Séria Shukshinových príbehov má slovné názvy (4 príbehy v jednej zbierke). Výraz, dialogický prvok sa prejavuje na úrovni mena. Najvyšší stupeň emocionality. Situácia je filozofická, existenciálna. Hlavného hrdinu zožiera túžba, nevie vysvetliť prečo. V bežnom živote je s ním všetko v poriadku (doma, práca, rodina). Maxim má niečo cez 40 rokov. Je to silný, šlachovitý muž, vlčieho vzhľadu. Je to ošúchaný muž s tvrdým, silným charakterom. „Niečo“ sa mu stane, znie neurčitá modalita, hrdina má pocit, že mu niečo chýba. Žiadny z tradičných prostriedkov nepomáha. Hrdina sa snaží pochopiť, prísť na to, čo mu v živote chýba. Situácia v príbehu je spojená so stretnutím hrdinu s človekom, ktorý mu podľa Maxima môže pomôcť prísť na to.

K susedovi prichádza kňaz, kňaz. Kňaz mal pľúcnu chorobu, prišiel liečiť jazvečí tuk a Maximov sused je len poľovník. Maxim sa dozvie o kňazovi, okamžite ide hovoriť. Toto je profesijná oblasť pôsobenia kňaza. Stretnutie Maxima a kňaza je ústredné a určuje dej príbehu. Šukšin vytvára nekánonický obraz kňaza: na jednej strane je kňaz starší muž s nadváhou. Je vidieť, že Maxim hodnotí hrdinu a svojím vlčím pohľadom vidí, že kňaz sa pevne drží života, bojuje so svojou chorobou a dúfa vo víťazstvo. Vitálny, vitálny začiatok je prítomný v hrdinovi. Potom sa začne rozhovor medzi Maximom a kňazom. Čo je zmyslom života, je otázka, ktorá ich znepokojuje. Kňaz je obyčajný, vidiecky. Hlavný objav, ktorý Maxim robí: ukazuje sa, že kňazovi tiež nepatrí pravda, úprimne to vyhlasuje. Každý z nich neoplýva veľkou múdrosťou, no chápe, že stojí pred otázkami o zmysle života, ktoré nemajú konečnú odpoveď.

Pop uvádza svoje krédo: Boh je a jeho meno je život. Výsledkom je, že psychologickým vrcholom je tanec, tanec, ktorý má karnevalové črty, pochopenie, že na tieto otázky neexistujú konečné odpovede (čo je pravda, život, zmysel života, smrť, Boh). Pop a Maxim usporiadajú karnevalový tanec, v ktorom začnú vyslovovať nekanonické krédo: spájajú v ňom skutočnú empirickú životnú skúsenosť. Toto je moment návalu energie, energie nespokojnosti, každý z nich je nespokojný s každodennou existenciou, hrdinovia hľadajú odpovede na životné otázky. Duchovný nepokoj sa pretavuje do tanca, symbolu viery, kde sa všetko mieša (aj život, aj duchovný svet, aj revolúcia). Kňaz má hraničný stav – medzi životom a smrťou.

Príbeh « Mikroskop“- ďalší typ hrdinu – čudný. Tu sa hrdina nesnaží pochopiť metafyziku duše – snaží sa pochopiť, ako je okolo neho usporiadaný objektívny, skutočný, fyzický svet. Samotný názov „Mikroskop“ hovorí sám za seba. Hrdina príde z obchodu a prinesie mikroskop (mikroskop je veľmi drahý). Hrdina má ťažký vzťah s manželkou, manželka mu nedá peniaze. Rozhodol sa kúpiť. Raz prišiel domov a povedal, že stratil peniaze - 120 rubľov. Bije ho za stratu - morálne a fyzické utrpenie (vážne sa ho snaží ochromiť). Chce sa po chvíli vrátiť z práce a povedať, že sa mu poďakovalo za dobrú prácu s mikroskopom. Manželka reptá a rezignuje na túto zbytočnú cenu.

Hrdina skutočne chcel pochopiť, z čoho pozostáva svet okolo neho, začína sériu vedeckých experimentov, uvažuje o všetkom, čo ho obklopuje (voda a ďalšie). Hlavná postava sa volá Andrej, niekde čítal, ako funguje svet. Mikróby žijú paralelne s nami. Andrei vzplanul vášňou testovania. Andrei robí tento čin nie na úkor rodinného blaha, pracuje dlho. Tie peniaze zarobí pomerne rýchlo. Túto scénu však robí svojej žene, pretože sa už nevie dočkať. Má syna, o ktorého sa stará. So svojou vášňou však nič nezmôže. Povahová blízkosť jeho a syna šiestaka, ktorý spolu s otcom s vášňou skúma svet okolo seba, sú si podobní z hľadiska úrovne rozvoja obrazu sveta. Hlavná vec je samotný pocit nespokojnosti a túžba zistiť, čo sa deje okolo. Napadnuté palice, mikróby, baktérie – Andrej robí úplne nesprávne závery, obraz jeho sveta sa ukazuje ako skreslený. Ten, ohromený obrovským množstvom baktérií naokolo, sa rozhodne skontrolovať, či sú v krvi (škodlivé tvory, ktoré ničia ľudský život). Napichne si prst a s hrôzou sa dozvie, že má v krvi mikróby, mikroorganizmy v krvi. Ale ako sa s nimi vysporiadať? Andrew spustil ruky. Vzniká obraz sveta – vedci o týchto mikróboch vedia a nič nerobia. Pre Shukshina je dôležité zdôrazniť nespokojnosť so svojimi znalosťami, stavom a túžbou zistiť, aké je to zložitejšie. Výsledkom je, že Andrei rezignuje na myšlienku víťazstva baktérií. Síce s trémou, no s nadšením pokračujú so synom v pokusoch. Manželka zistí, ako sa mikroskop objavil, je späť na poličke v obchode. Hrdina sa bojí, ale nemôže sa zastaviť v poznaní sveta. Potom si spomenú, ako skúmali život bežným okom neviditeľný.

Príbeh « odrezať". Gleb Kapustin (40-ročný muž s hrubými perami) je nežný čudák. Gleb Kapustin je jedným z najznámejších ľudí vo svojej dedine, pretože skvele strihá ľudí, ktorí prídu do dediny na návštevu. Vstupuje s nimi do diskusie (o vážnych témach) a preukazuje ich neúplnosť, nedôslednosť, nadradenosť svojho intelektu nad obyvateľmi mesta.

Šukšin sa vysmieva stereotypom vidieckej literatúry, no zároveň vášnivo miluje svoju zem a vidiecky svet. a) Keď už Gleb Kapustin plukovníka odreže, Gleb predvedie celé predstavenie, je spokojný, presadzuje svoju nadradenosť nad plukovníkom vo vojenských záležitostiach (v otázke, kto podpálil Moskvu), a nie v bežnom hovorení. b) Situácia prípravy palacinkového hrdinu, prípravy na bitku. Gleb zistí, že jeho súper prišiel, vrátil sa z práce, umyl sa, prezliekol, vyšiel s roľníkmi na verandu, zapálil si cigaretu, trochu sa porozprával o tom a tom, zámerne nie o Zhuravlevovi. Hostia, kandidáti, prišli k babičke Zhuravlevovej. Išiel sa pozrieť na kandidáta. Metaforou boja je súboj (pokračuje pästný bojovník). Toto je metafora sprostosti.

Gleb zisťuje, v ktorej oblasti sa kandidát nachádza: venuje sa tripológii. Začína sa slovný súboj, kde je kandidát odsúdený na zánik. Gleb vedie dialóg ako skúsený demagóg, každá odpoveď sa obracia, transformuje, na základe vlastnej logiky. Gleb nehovorí jednoduchou rečou: nepýta sa: "Kde pracuješ?", ale "V akej oblasti sa ukazuješ?" Gleb je napriek svojej erudícii ignorant. Nerozlišuje medzi filozofiou a filológiou. Gleb čítal niečo o nadradenosti hmoty, ducha. Na tomto pozadí je mu niečo známe. Gleb zhodil rukavicu, kandidát zdvihol rukavicu. Gleba nezaujíma objektívna podstata, pravda, má svoju absurdnú logiku, ktorá funguje zakaždým. Glebovu železnú logiku nemožno spochybniť. Gleb, ktorý cíti slabosť (kde sa jeho súper začína strácať), zaženie súpera do kúta (položí otázku o probléme šamanizmu v odľahlých oblastiach Severu). Kandidáti sa začnú smiať. Existujú šamani ako fakt, znejú ako zvony. Je však zrejmé, že Gleb kandidáta dokončuje a ukazuje, že je ďaleko od života, od problémov bežných obyvateľov Ďalekého severu. Manželka je spolu s kandidátom napadnutá. Kandidát sa zlomí, začne byť ku Glebovi hrubý a Gleb je chladnokrvný. Pocit vlastného komplexu menejcennosti má Gleb pred obyvateľmi mesta - to je vnútorná psychologická motivácia takýchto jeho „útokov“. Záver je zaujímavý: Gleb vyjde von, spoluobčania sa naňho obdivne pozerajú. Zároveň zaznieva zaujímavá autorská poznámka: Gleba si vážia, prídu počúvať, ale v dedine ho nikto nemiluje. Zakaždým prídu na toto predstavenie s radosťou, no neradi. Gleb je krutý, ale nemajú radi krutosť. Cítia to intuitívne, ľudí naozaj ponižuje a deptá. Hlavná vec je, že Gleb je krutý, uráža a ponižuje ľudí. Myslí na svoju dedinčanku, babičku Agafyu, ktorej syna (kandidáta) zašliape do blata. Agafya Zhuravleva bola hrdá na svojho syna, ktorý odišiel do mesta, stal sa kandidátom a nejaký dedinčan, dedinský roľník, sa rozhodol, že je múdrejší ako jej syn. Táto situácia sa môže zmeniť na smútok, ale Gleb na to nemyslí. Gleb vo všeobecnosti nie je veľmi gramotný, málo vzdelaný, má neporiadok v hlave, hoci vie myslieť, má schopnosť budovať konverzáciu, dobré intelektuálne sklony. Je drzý, drzý, drzý. Vyberá si tento spôsob sebaexistencie.

* Rozmanitosť Shukshinových hrdinov, sú si podobní, ale všetci sa nejakým spôsobom líšia.

Príbeh « čižmy". Hlavná postava Sergey Dukhanin je vodič vo veku 30-40 rokov. Pragmatický človek, ktorý má v živote všetko, má rodinu, prácu, dokáže zarobiť. Situácia je celkom bežná, domáca. Hrdina príde na služobnú cestu do mesta, vojde do obchodu, uvidí dámske čižmy (dovezené rakúske dobré čižmy). Ide o nezvyčajný predmet, ktorý nezapadá do bežných vecí okolo hrdinu, priťahuje ho nielen z materiálneho hľadiska, ale pôsobí na hrdinu aj estetickým dojmom (krásne vzťahy, dlho obdivoval čižmy, potom pýtali, koľko stoja také pipety - tenké, úzke, elegantné). Nachádza lingvistický obraz, ktorý obraz tejto veci v jeho mysli symbolizuje. Ale od svojho nápadu, nápadov – dať ich manželke – neustupuje. Obdivuje ich a chce dať svojej žene jasný, neočakávaný darček, úplne nevhodný. Pozná veľkosť svojej manželky, no napriek tomu ich treba zmerať. A sú drahé, chce ich kúpiť predovšetkým, aby prekvapil svoju ženu. Poddá sa impulzu - v tom sa prejavuje výstrednosť hrdinu.

Ide do spoločnosti šoférov a nemôže si pomôcť a pochváliť sa týmto nákupom, a to len tak mimochodom. Šoféri boli prekvapení, že tento darček je pre jeho manželku (a nie napríklad pre priateľku-milenku). Tieto čižmy sú z inej civilizácie, takže jeho čin je pre ostatných vodičov nepochopiteľný. Tento darček prinesie z pravidelného letu svojej manželke. Samozrejme, že tieto čižmy mojej žene nevyhovujú. Claudia si tie krásne čižmy stále nemôže obuť. Vybuchne radosťou, keď uvidí tento predmet z inej kultúry. Čím trpkejšie, tým silnejšie je sklamanie, že v nich nemôže chodiť, buďte hrdí. V dôsledku toho hrdina minul veľa peňazí za nič. Príbeh má šťastný koniec, pretože Claudia neprežíva radosť zo sebaovládania, ale je presiaknutá jeho impulzom, že týmto darom vyjadruje jeho lásku, vďaku za manželku (žili spolu dlhé roky). Nie je to dar, ktorý je žene drahý, ale pozornosť manžela, ktorý ju chce potešiť, ohromiť. Je vďačná Sergejovi. Čižmy nezmiznú, dcéra sa neobjaví náhodou. Nastáva návrat k hrdinom spred dvadsiatich rokov, láska nikam nevedie, vzplanie s novým elánom. Príbeh končí harmóniou.

Príbeh « Obuvník". Výstrednosti sa prejavujú v každodenných situáciách, a nie snahou zmeniť svet.

Príbeh « Môj švagor ukradol auto na drevo". Hrdina príbehu "Môj zať ukradol auto palivového dreva." poháňané domácimi dôvodmi - potrebujete kabát, ale jeho žena minula peniaze na kožuch, okolo neho sa rozvinie zápletka. Inštinkt spravodlivosti – manželka už má kožuch, ale nemá kabát, manželka vie, ako veľmi potrebuje kabát. Po prvé, je to jeho sen a po druhé, potrebuje to, aby dal status. A manželka úmyselne míňa peniaze. Hrdina sa snaží pľuť, mávnuť rukou, usporiada hádku - snaží sa nájsť vysvetlenie pre svoju ženu, chce, aby sa ospravedlnila. Žena ho nepočúva, privedie matku a teraz manželka a jej matka spolu tlačia na hrdinu. Má pocit dvojitej nespravodlivosti. Svokra pohrozí Viedni, že ho dá do väzenia za chuligánstvo. [Bežná prax v Rusku v 50-60-tych rokoch]. Svokra za to naozaj môže, veď jej manžel je už vo väzení. Je tu trojitá nespravodlivosť. Potom Venya zavrie svoju svokru na dedinskom záchode. Svokra píše výpoveď o polícii Venyovi. Na procese je Venya odhalená ako zarytý recidivista. Nechápe, prečo sú k nemu ľudia sediaci na kurte takí neféroví. Ale iba vplyv verejnosti (známy Venyinho otca) mu pomáha vyhnúť sa tomuto termínu. Ráno po súde je rozuzlenie. Vo Viedni silnie pocit absurdnosti toho, čo sa deje. Zmysel pre ľudskú dôstojnosť, spravodlivosť/nespravodlivosť, odmietanie kvality, ľudské právo na rešpekt.

Príbeh « Zášť". Hlavná hrdinka Sasha ide s dcérou do obchodu po mlieko. Predavačka si ho pomýlila s iným mužom, ktorý sa k nej správal už skôr. Predavačka je preto k Sašovi drzá, odkopne ho a urazí. Rad v obchode podporuje predavačku. Hrdina odchádza z obchodu, ale teraz má zášť. Cíti sa urazený. Hrdina robí jednu hlúposť za druhou. Princíp snehovej gule – pocit nespravodlivosti sa zvyšuje! Hrdina má pocit prázdnoty, znesvätenej cti. Hrdinovia takýchto príbehov nemôžu nereagovať, keď sú urážaní. tragikomické situácie. Všetci hrdinovia sú nepokojní ľudia.

Príbeh « Alyosha". Príbeh ukazuje možnosť nájsť možnosť harmonickej existencie s prihliadnutím na ich výstrednosti: postavy môžu nájsť harmóniu so svetom. Obraz mieru je pre Shukshina veľmi dôležitý. Hlavnou postavou je Kostya Valikov, obyčajný človek, muž v strednom veku, ktorý sa vyznačuje určitou výstrednosťou, miluje kúpeľ.

Každá postava na obrázku Shukshina však mala svoju vlastnú „chuť“, odolávala priemerovaniu, vykazovala zvláštny spôsob existencie alebo sa ukázala byť posadnutá jedným alebo druhým neobvyklým nápadom. Kritik Igor Dedkov o tom neskôr napísal: „Ľudská rozmanitosť, živé bohatstvo života sa pre V. Šukšina prejavuje predovšetkým v rozmanitosti spôsobov života, spôsobov cítenia, spôsobov obrany vlastnej dôstojnosti a práva. Jedinečnosť odpovede, jedinečnosť reakcie človeka na volanie a výzva okolností sa pisateľovi javí ako prvá hodnota života, samozrejme, s dodatkom, že táto jedinečnosť nie je nemorálna.

Shukshin vytvoril celú galériu nezabudnuteľných postáv, zjednotených v tom, že všetky demonštrujú rôzne aspekty ruského národného charakteru. Táto postava sa u Šukšina prejavuje najčastejšie v situácii dramatického konfliktu so životnými okolnosťami. Šukšinov hrdina, ktorý žije na vidieku a je zaneprázdnený svojou obvyklou, dedinskou, monotónnou prácou, sa nemôže a nechce „bez stopy“ rozplynúť vo vidieckom živote. Vášnivo chce aspoň na chvíľu vypadnúť z každodenného života, jeho duša túži po dovolenke a jeho nepokojná myseľ hľadá „vyššiu“ pravdu. Je ľahké vidieť, že vzhľadom na vonkajšiu nepodobnosť Šukšinových „čudákov“ k „vysokým“ hrdinom-intelektuálom ruských klasikov, oni, Šukšinovi „dedinčania“, tiež nechcú obmedzovať život na „domáci kruh“, sužuje ich aj sen o jasnom živote plnom zmyslu. A preto sú vykreslení mimo svojho rodného okraja, ich predstavivosť je zamestnaná problémami, ktoré v žiadnom prípade nie sú regionálneho rozsahu (hrdina príbehu „Mikroskop“ získa drahý predmet v nádeji, že nájde spôsob, ako bojovať proti mikróbom; postava príbehu „Tvrdohlavý“ si buduje vlastné „perpetuum mobile“).

Zrážka charakteristická pre Šukšinove príbehy – stret „mestského“ a „dedinského“ – neodhaľuje ani tak sociálne rozpory, ako skôr protichodné vzťahy medzi snami a realitou v živote „malého človiečika“. Štúdium týchto vzťahov je obsahom mnohých spisovateľových diel.

Rus na obraze Šukšina je hľadajúci človek, ktorý kladie životu nečakané, zvláštne otázky, rád sa nechá prekvapiť a prekvapiť. Nemá rád hierarchiu – tú konvenčnú svetskú „tabuľku hodností“, podľa ktorej existujú „slávni“ hrdinovia a „skromní“ robotníci. Proti tejto hierarchii môže byť Shukshinov hrdina dojemne naivný, ako v príbehu „Freak“, neuveriteľný vynálezca, ako v „Mil pardon, madam!“, Alebo agresívny diskutér, ako v príbehu „Cut off“. Také vlastnosti ako poslušnosť a pokora sú v Šukšinových postavách len zriedka. Skôr naopak: vyznačujú sa tvrdohlavosťou, svojvôľou, nechuťou k nezáživnej existencii, odporom k destilovanej príčetnosti. Nedokážu žiť bez „vykláňania sa“.

Príbeh „Crank“ (1967). Vasilij Knyazev, prezývaný Crank, vykonáva mnoho úžasných činov, počnúc 50-rubľovou bankovkou, ktorú kladie na pult „vtipnými“ slovami („Žite dobre, občania!“), As „nie je pán“ a končiac maľovaným detským kočíkom synovca. Kresliť a premýšľať; ako milo by bola svokra prekvapená, ale všetko sa skončilo škandálom.

Príbeh „Mikroskop“ (1969). Ďalším „čudákom“ je Andrey Erin. Keď zatajil svoj plat pred manželkou, vydržal bitie a kúpi si mikroskop. Skúma kvapku vody pod mikroskopom, objavuje v nej hemžiace sa mikróby, raduje sa ako dieťa a sníva o tom, že zbaví ľudstvo chorôb. Ale „sen“ sa zrúti z kolízie s každodenným životom: manželka ide do mesta a predáva mikroskop, pretože „deti potrebujú kúpiť kožuchy“.

„Cut off“ je jedným z najjasnejších a najhlbších príbehov Shukshina. Ústredná postava príbehu, Gleb Kapustin, má „ohnivú vášeň“ – „odrezať“, „usadiť“ ľudí z dediny, ktorí dosiahli úspech v živote v meste. Z praveku Glebovej konfrontácie s „kandidátom“ sa ukazuje, že nedávno bol porazený plukovník, ktorý prišiel do dediny na návštevu, ktorý si v roku 1812 nevedel spomenúť na meno generálneho guvernéra Moskvy. Tentoraz je Kapustinovou obeťou filológ, oklamaný vonkajšou absurdnosťou Glebových otázok, neschopný pochopiť zmysel toho, čo sa deje. Najprv sa hosťovi zdajú Kapustinove otázky smiešne, no čoskoro sa všetka komika vytratí: pre kandidáta je to poriadna skúška a neskôr sa stret prerastie do slovného súboja. V príbehu sa často vyskytujú slová „smiech“, „úškľabok“, „smiech“. Smiech v príbehu však nemá veľa spoločného s humorom: buď vyjadruje zhovievavosť mestského obyvateľa k „zvláštnostiam“ krajanov žijúcich na dedine, alebo sa stáva prejavom agresivity, prezrádza pomstu, smäd po spoločenská pomsta, ktorá vlastní Glebovu myseľ.

Vysoké impulzy šukšinových hrdinov, žiaľ, nie sú dané v živote realizovať, a to dodáva reprodukovaným situáciám tragikomický nádych. Ani neoficiálne príhody, ani výstredné správanie postáv však autorovi nebránia v tom, aby v nich videl to hlavné – smäd ľudí po spravodlivosti, starosť o ľudskú dôstojnosť, túžbu po zmysluplnom živote. Šukšinov hrdina často nevie, kam sa zaradiť, ako a na čo použiť svoj vlastný duchovný „šírok“, drí sa z vlastnej zbytočnosti a hlúposti, hanbí sa, keď svojim blízkym spôsobuje nepríjemnosti. Ale práve to oživuje charaktery postáv a odstraňuje vzdialenosť medzi čitateľom a postavou: Šukšinov hrdina je neomylne uhádnutý ako „jeho“, „náš“.

Ciele: vzbudiť záujem o dielo V. Šukšina, jeho hrdinov, odhaliť originalitu spisovateľových poviedok, rozvoj reči žiakov, výchovu k úcte k pospolitému ľudu.

Vybavenie: portréty Šukšina, výstava fotografií s pohľadmi na dedinu Srostki, príbuzní V. M. Šukšina, výstava kníh, krížovka na Šukšinovo dielo.

Práca so slovnou zásobou:

Rozprávka - 1) Druh ľudovo-poetickej rozprávky, rozprávanie.

2) Literárne dielo, ktoré spája skutočné a báječné, fantastické a rozprávanie je vedené v mene rozprávača.

Svedomie je zmysel pre morálnu zodpovednosť za svoje správanie pred okolitými ľuďmi, spoločnosťou.

Hanba - 1) Pocit silných rozpakov z vedomia odsúdeniahodného činu.

2) Hanba, dehonestácia.

Svokor je manželkin otec.

Epigraf: Chcem hovoriť o týchto zvláštnych ľuďoch, ktorých príklad učí, ako zaujímavo žiť (V. M. Shukshin)

Počas vyučovania

Slovo učiteľa:"Sú ľudia," povedal Shukshin v meste alebo dedine, ktorí sa ostatným zdajú čudní. Hovorí sa im „čudáci“. A nie sú divné ani výstredné. Od bežných ľudí ich odlišuje len to, že sú talentovaní a krásni. Sú krásni, pretože ich osudy sa spájajú s osudmi ľudí, nežijú oddelene. Sú milovaní so zvláštnou láskou pre ich schopnosť reagovať v radosti a ťažkostiach. Zdobia život, pretože svojim vzhľadom, nech sú kdekoľvek, vyháňa nudu ...

Prečíta sa epigraf lekcie.

Šukšinovi hrdinovia nie sú vymyslení, sú prevzatí zo živého života a o každom z nich sa dá povedať: tento je len „morálny“ a druhý „nemorálny“. Láska a sympatie k niektorým hrdinom (iba tým, ktorí sú drahý autorovi) a neprijíma pozíciu iných (nepochybne tých, ktorých prototypy boli pre Shukshina v živote neznesiteľné)
Skupinová správa o prečítaných príbehoch (každá skupina dostane vopred otázky a pracuje na prečítaní)

Vypočujte si správy iných skupín a odpovedzte na otázky napísané na tabuli:

Aký je celkový dojem z príbehov? Ktorá sa zdala zaujímavejšia? prečo?

Čo je vám na zobrazovaných ľuďoch, situáciách, konfliktoch obzvlášť blízke a pochopiteľné? Čo zostáva nejasné?

Akú pravdu chcel povedať o živote Vasilij Makarovič Šukšin?

Otázky a práce pre 3 skupiny:

1) Príbeh "Majster"

Portrét rysa Semka je nevkusný. Po prečítaní príbehu však tejto osobe vyjadrujeme všetky naše sympatie. Ako nás Semka Rys vzal do rýchlika, akými vlastnosťami nás k sebe pripútal?

Prečo sa Semka rozhodol kostol obnoviť?

Prečo nikto nesúhlasil s pomocou Semka?

Prečo Shukshin potreboval epizódu so spisovateľom?

Igor Alexandrovič hovorí Semkovi, že aj on bol oklamaný, rovnako ako on. Bol Semka oklamaný? Ak áno, v čom?

Prečo Semka prestala chodiť do kostola Talitsky?

Proti akému prúdu „hrabal“ Semka? Prečo je opäť „vynesený“ do maštale?

Aký literárny žáner pripomína začiatok príbehu?

2) Príbeh "Vlci"

Aký dojem na vás hneď na začiatku urobia postavy príbehu? Čo myslíte, prečo sa Ivan a jeho svokor nemajú radi?

Ako sa odhalia charaktery hrdinov pri stretnutí s vlkmi?

Ako vidíme Ivana v prvej a druhej časti príbehu? Ako sa mení jeho správanie?

Kedy a prečo Ivan Degtyarev zlyhá?

Ktoré činy Nahuma považuješ za najpodlejšie?

Aký význam majú slová „svedomie“, „hanba“ v príbehu?

Je Ivan Degtyarev odvážny človek?

Prečo sa príbeh volá „Vlci“?

Predstavte si, že idete nakrútiť film podľa príbehu. rozbiť príbeh na časti - epizódy. Ktorá je pre vás najzaujímavejšia?

3) Príbeh "Nechuť"

Čo je podstatou incidentu v obchode? Bol dôvod na rozhorčenie? Ako vyzerá predavačka Rosa, vedúca oddelenia a zákazníci?

Prečo sa Saša chcela rozprávať s mužom v pršiplášte? Zdieľate jeho pozíciu?

Aká je povaha Sasha? Aký je to človek?

Prečo je dieťa zahrnuté do príbehu? Akú úlohu zohrávajú poznámky dievčaťa v texte, že tety a ujovia sú zlí?

Aké umelecké detaily príbehu odhaľujú morálnu atmosféru spoločnosti: obvyklá hrubosť, neúcta k človeku, vďačnosť, hnev, túžba stigmatizovať?

Aký význam má úvodná časť príbehu o krivách, obozretnosti, drevených snoch, o zúfalstve? Zakrýva to postoj spisovateľa k typu správania zobrazenému v Sashkinom príbehu?

Čo je zaujímavé pre spisovateľa Sasha Ermolaeva? V ktorom z jeho slov sa skrýva sebacharakterizácia, ktorá znovu vytvára typ myslenia a štruktúru pocitov?

V centre väčšiny Shukshinových príbehov sú originálne postavy, ktoré nesú živé známky života, éry, ktorá ich formovala. Postava je zobrazená na pozadí rozpoznateľných čŕt bežného života. Konvexne a presne vykreslený každodenný život presviedča čitateľa o svojom význame, odhaľuje jeho morálny nádych. Taká je situácia a postavy v príbehu „Nechuť“.

Spisovateľ, ktorý odhaľuje určité sociálno-psychologické znaky a vlastnosti postáv, dômyselne rozpoznáva dôležité a tajné veci v bežnom živote, napríklad príbeh "Majster".

Šukšinov príbeh organizuje situáciu. Príbeh sa často začína bez úvodných poznámok. Autor nás hneď uvádza do situácie.

Na stránkach mnohých Šukšinových príbehov sa stretávame s „čudákmi“. Hrdinovia s neštandardným vnímaním, nezvyčajné akcie. Vznikajú tak neštandardné situácie, ktoré sa výrazne líšia od všeobecne akceptovaných. Častejšie činy a činy hrdinov, životný štýl, ktorý si zvolili, usmerňuje hľadanie šťastia, spravodlivosti a duchovného hľadania.

Jazyk Shukshinových postáv je plný ľudových výrazov. Ale zvláštnosťou Šukšinových príbehov je, že autorská reč je úzko spätá s rečou postáv a autorkin jazyk je tiež hovorový, ľudový. Majú málo popisov. Shukshin je veľmi stručný, pozorný k deťom, ktoré pomáhajú ukázať charakter človeka niekoľkými slovami.

Krížovka o diele V.M. Shukshina. (uvedené v predchádzajúcej lekcii)

Zhrnutie lekcie. Hodnotenie študentských prác.

Krížovka "Pre expertov Shukshin"

Vodorovne: 2. Objekt inšpirácie pre umelca Smorodina. (Príbeh "Podstavec"). 6. Milovala, vážila si ju, bojovala za ňu, vo svojej práci ju nasledoval V.M. Shukshin. 8. Cenný ozdobný materiál, manžetové gombíky, z ktorých Petya najradšej navštevovala z rovnomenného príbehu od Šukšina. 9. Vo filme „Kucháre“ je epizóda hádky v kupé, kde Ivan Rastorguev v reakcii na aroganciu a sebavedomie obchodného cestujúceho s múdrou hrubosťou odpovedá: „P ... v nohavice! A v klobúku! A v pršiplášte! 11. Vzdelávacia inštitúcia, kde V.M. Shukshin získal herecké vzdelanie. 12. Poľnohospodársky stroj, na ktorom mal Shukshin šancu pracovať ako tínedžer (cyklus príbehov „Z detstva Ivana Popova“). 13. Kuzma Rodionov pred ňou zachránil dieťa počas sena (román "Lubavina"). 18. Škandalózny muž ako Sergej Ivanovič Kudryashov z príbehu "Psycho Pat". 19. Meno jedného z bratov Lyubavinovcov. 20. Člen náboženskej sekty, ku ktorej jeho synovec nechtiac zaradil urazeného strýka Griša (príbeh „Gene Proydisvet“). 21. Priezvisko hlavného hrdinu príbehu „Celý nula-nula“. 24. V príbehu "Operácia rádio... Opitý." Netrpí ani tak bolesťou, ako skôr hanbou. 25. Šukšin sa tu narodil a bol na to hrdý. 26. Meno dievčaťa, ktoré „vyčistilo“ vrecká Vitka Borzenkov (príbeh „Srdce matky“). 30. "Masha the Hydina", ktorá ukázala dedinčanom módne šaty so zásterou z povolania (film "Live taký chlap"). 31. Pôsobivá veľkosť názvu kolektívnej farmy, v ktorej majster Shurygin zničil kostol (príbeh „Silný muž“). 32. Spôsob prejavu komiky, ku ktorému sa V.M. vo svojej tvorbe často uchyľoval. Shukshin. 33. Šukšinov príbeh.

Vertikálne: 1. Hrdina príbehu "Verím!" 3. Dedina v Gornom Altaji (príbeh „Ryšavka“). 4. Rodná dedina Shukshin. 5. V preklade z gréčtiny je toto „predstieranie“ podobné sarkazmu. Zabáva sa v príbehoch spisovateľky. 7. Jeden z popredných filmárov, na základe skúseností ktorého Šukšin študoval réžiu. 8. Letovisko, kde sa natáčali epizódy filmu „Karnáre“. 9. Metodologický prístup pri analýze priamej interakcie ľudí. Charakteristické pre Shukshinovu tvorbu. 10. Poetka, ktorá hrala rolu novinárky vo filme „Taký chlap žije“. 14. Príbeh V.M. Shukshin. 15. Vo filme „Kalina Krasnaya“ naňho často prešli starí Bajkalovci vo svojich dialógoch. 16. Jeden zo Shukshinových príbehov. 17. Časť oblečenia často spomínaná v príbehu "Mitka Ermakov". 22. V kŕčovitých záchvatoch a škrípaní predpovedala problémy, porážku (román „Prišiel som ti dať slobodu“). 23. V ľudovej reči Šukšinových hrdinov, milované dievča, milované. 24. Šukšinov obľúbený básnik. 27. Literárny časopis, v ktorom prvýkrát vyšla rozprávka „Jeseň“. 28. To nie je len náklad vo vani dedinčana, ale aj prejav panského násilia. 29. Kotvil aj torpédoborec, na ktorom slúžil Vasilij Šukšin.

Gorashchenko Evgenia, študent 10. ročníka

Účel tejto práce- preskúmať využitie umeleckého detailu v próze V. M. Shukshina.

Stiahnuť ▼:

Náhľad:

Výkon

snímka 1, 2

Účel mojej práce„Umelecký detail v Šukšinovej próze“ – preskúmať využitie umeleckého detailu, a to ma upriamilo na jeho dielo, ktoré ešte nie je úplne preskúmané. Toto je relevantnosť mojej práce.

Aké umelecké detaily autor používa? Je medzi nimi vzťah? Aký významný je farebný detail, portrét, krajina v Šukšinovej próze? - to sú hlavné otázky, na ktoré chcem vo svojej práci pri realizácii odpovedaťnasledujúce úlohy:

snímka 3

1. preskúmať Shukshinove príbehy, vyvodiť všeobecný záver o fungovaní umeleckého detailu v nich;
2. usporiadať výsledky vo forme abstraktu a multimediálnej prezentácie.

V priebehu práce na abstrakte som študoval samostatné fragmenty článkov venovaných dielu spisovateľa.

Pri práci na praktickej časti som použil text príbehov a príbeh „Kalina Krasnaya“ ako referenčný materiál, rôzne kritické články.

Hlavné metódy práce s abstraktom:rozbor epizód, porovnanie prídavných mien označujúcich farbu.

snímka 4

Predmet štúdia

Predmet štúdia- umelecký detail.

Dôležitým miestom medzi výrazovými prostriedkami, ku ktorým sa Shukshin uchyľuje, je umelecký detail. Detail je detail, špecifický detail alebo vlastnosť objektu, ktorá je potrebná a funguje pre všeobecnú predstavu.
V Shukshinových dielach nie je nič náhodné. Žáner príbehu doviedol k dokonalosti, bolo potrebné sprostredkovať veľké množstvo informácií a výtvarný detail pomáha znižovať objem.

snímka 5

Jedným z prostriedkov charakterizácie je portrét. V dielach spisovateľa sa zriedkavo nachádza podrobný popis vzhľadu postavy. Vzhľad hrdinu je často charakterizovaný dvoma alebo tromi frázami.

Napríklad v príbehu „Majster“ pomáhajú riedke a výrazné detaily portrétu predstaviť si Semku: „Dlhý, tenký, s veľkým nosom - vôbec nie ako hrdina. Ale teraz si Semka vyzlečie tričko, zostáva v jednom tričku, vyblednuté na slnku... A potom, keď sa hrá so sekerou, veselo šteká s predákom, vtedy je viditeľná všetka tá úžasná sila a sila Semka. . Je v rukách. Semkove ruky nie sú hrboľaté, hrboľaté, sú dokonca od pleca po labku akoby odliate. Krásne ruky. Sekera v nich je hračka.

Snímka 6

Shukshinova krajina nie je bohatá na opisy prírody, ale je veľmi dôležitá pre odhalenie obrazu hrdinu. Napríklad v príbehu „The Freak“ je zaujímavý koniec: „The Freak sa vrátil domov, keď silno pršalo. Čudák vystúpil z autobusu, vyzul si nové topánky, rozbehol sa po teplej mokrej zemi – v jednej ruke kufor, v druhej topánky. Vyskočil a nahlas spieval:
Topole-ach, topole-ach... Na jednej strane sa obloha už vyjasnila, modrala a slniečko bolo niekde blízko. A dážď rednul a striekal veľké kvapky do mlák; bubliny sa v nich vyduli a praskli.

Snímka 7

Osobitnú pozornosť by som chcel venovať použitiu farby.

V ruštine možno farbu predmetu vyjadriť pomocou prídavných mien používaných v prenesenom význame: ako napr atď.

Podporuje to prídavné meno zlato v príbehu V. Shukshina:„Palivové drevo vyhorelo ... Hora, zlatá , horúci a dýchal a znižoval teplo».

Snímka 8

biely v príbehoch V. Šukšina. Napríklad v príbehu „Vlci“ čítame:V nasledujúcom okamihu všetci piati trhali mäso stále trhajúceho koňa a ťahali ho preč do oslnivého biely dymiace gule modro-červených vnútorností duneli v snehu, vodca dvakrát pozrel priamo na muža svojimi žltými okrúhlymi očami.

biely A vliezol so špinavou labou do snehovo biely , jemné ... vo vnútri topánok.

Snímka 9

Slovo biela Miloval tajgu. Najmä v zime. To ticho je také skľučujúce. Ale samota neutláča, je slobodná; Nikitich prižmúril oči a poobzeral sa okolo seba - vedel, že je jediným nerozdeleným vlastníkom tohto veľkého biele kráľovstvo. Slovné spojenie biele kráľovstvo vyjadruje význam fenoménu - tajga.

Snímka 10

prídavné meno biely -enk- . Napríklad v príbehu "Mikroskop". Andrey Erin skúma mikróby mikroskopom: „zízal som! Vo vrecku nájde každý cent, ale tu nevidí mikróby. Skoro ti skáču do očí, blázon! Malí bieli ... "biele mikróby:" A týmito malými bielymi sa to hemžilo. Toto je jeden zo spôsobov, ako na to upozorniť"biely".

Takže prídavné menobiela má špecifický účel.

snímka 11

Ako sa farba používa v príbehu „Kalina Krasnaya“, je možné vidieť z diagramu. Najbežnejšie farby sú breza a jar, ako aj ryšavá a zelená, výrazný je aj detail červenej farby.

snímka 12

Aby sme pochopili Yegorov charakter, jeho dušu, Shukshin ukazuje hrdinovo vnímanie jarnej prírody. Skutočnosť, že slúžil času, neochudobnila jeho vnútorný svet, nepokazila jeho schopnosť byť prekvapený krásou, cítiť vlastníctvo krásy sveta okolo seba. Obdivuje všetko okolo: "»

snímka 13

A veľmi významný je aj obraz brezy. Toto je jasný, krásny obraz. Tu je návod, ako Shukshin píše o brezovom leseČistota, žiara - to je to, čo autor na tomto obrázku zdôrazňuje.

Snímka 14

Názov príbehu „Kalina Krasnaya“ má tiež určitý význam, je určujúci pre celý príbeh.

Hoci sa tento obrázok vyskytuje v skladbe iba raz:

Kalina červená,

Kalina dozrel

Som na zaletochke

Spoznal postavu...

Zdá sa mi, že autor identifikuje Yegora a túto kalinu, ktorá dozrela ... To je všetko, Yegorov život dozrel. Egorova duša je priťahovaná k bielej, ale to je po smrti a počas jeho života - červená ... Farebné detaily pomáhajú pochopiť zložitosť Egorovho postoja.

Kalina červená je strom zaliaty červenou farbou. Červená je farba smútku... A smutný je aj koniec tohto príbehu.

Použitie umeleckých detailov V. M. Shukshina, vrátane farieb, teda dodalo jeho dielam farbu a zafarbilo túto alebo tú situáciu v požadovanej farbe.

snímka 15

Pri práci na téme eseje som sa pokúsil preskúmať prácu Vasilija Makaroviča Shukshina, preto som si prečítal kritické články a dospel som k záveru, že umelecký detail je nejednoznačný, vytvára emocionálne pozadie diela, pomáha autor charakterizuje postavy, tlačí čitateľa k hodnoteniu postáv. Šukšin ukazuje obyčajný život a pomocou detailov poukazuje na skrytý význam zobrazovaného.

Na základe analyzovaných diel som si uvedomil, že umelecký detail je veľmi dôležitý pre odhalenie obrazu hrdinu.

Náhľad:

Mestská vzdelávacia inštitúcia

Dolganská stredná škola

Územie Altaj, okres Krutikhinsky

Materiály pre súťaž

"Budúcnosť Altaja"

abstraktné

"Umelecký detail v próze V. M. Shukshina"

Práca dokončená:Gorashchenko Evgenia

Žiak 10. ročníka

vedúci: Ushakova Oľga Alexandrovna

Učiteľ ruského jazyka a literatúry

1. Úvod……………………………………………………… 3-4p.
2. Zručnosť prozaika Shukshina…………………………..5-8pp.
3. Umelecký detail v Šukšinovej próze………..9-20s.
4. Záver……………………………………………………….21p.
5. Použitá literatúra…………………………………………22p.

Keby bol Vasily Shukshin iba hercom,

len ako režisér, len ako scenárista a dramaturg, a,

napokon len prozaik teda v tomto každý

a pri inej príležitosti sme mali pred sebou

výnimočný darček.

S. P. Zalygin

1. Úvod

Štúdium diela V. Shukshina je náročná úloha. Umenie V. Šukšina - spisovateľa, herca, scenáristu - neustále vyvoláva spory, vedecké diskusie, ktoré sa ešte ani zďaleka neskončili. Široký záujem čitateľov a divákov o dielo V. Šukšina dnes neochabuje, o čom svedčí vydávanie kníh, článkov, zozbieraných diel spisovateľa.

Existujú nezhody v chápaní podstaty talentu V. Shukshina a súvisiacich princípov analýzy, hodnotiacich kritérií. Ale skutočné umenie vždy odoláva schémam, priamosti úsudkov, ignoruje svoju originalitu. Dielo V. Šukšina odolávalo akýmkoľvek pokusom o zničenie jeho celistvosti a multižánrovej jednoty.

Dielo tohto spisovateľa ma veľmi zaujalo, pretože sa vyznačuje jednoduchosťou, postavy príbehov sú prevzaté zo života, a to ma upriamilo na jeho dielo, ktoré ešte nie je úplne preskúmané.

Účel tejto práce- preskúmať využitie umeleckého detailu v próze V. M. Shukshina. Nepredstieram, že dokončím štúdium textu, ale pokúsim sa zhrnúť svoje postrehy pomocou rôznych zdrojov.

Relevantnosť je vysvetlenánehynúci záujem o prózu spisovateľa 20. storočia. Shukshinovo meno pevne zaujalo svoje miesto medzi umelcami, ktorí sa obrátili na štúdium duše ruského ľudu, jeho hĺbky a originality.

Novinka spočíva v snahe uvažovať o dielach z pohľadu výtvarného detailu.

Aké umelecké detaily používa autor pri vytváraní obrazov postáv? Je medzi nimi vzťah? Aký významný je umelecký detail, akým je farba, portrét, krajina v Šukšinovej próze? - to sú hlavné otázky, na ktoré chcem vo svojej práci pri realizácii odpovedaťnasledujúce úlohy:

1. zbierať kritické recenzie o osobnosti, živote a práci Shukshina, systematizovať a sumarizovať údaje;
2. vybrať názory kritikov na tému, ktorú som uviedol;
3. textovo preskúmať Šukšinove príbehy rôznych období, vyvodiť všeobecný záver o fungovaní umeleckého detailu v nich;
4. usporiadať výsledky štúdia vo forme abstraktu a multimediálnej prezentácie.

V priebehu práce na abstrakte som študoval jednotlivé fragmenty článkov, publikácií v tlači, venovaných dielu tohto spisovateľa, aby som získal čo najúplnejší obraz o tom, čo a ako Shukshin napísal.

Pri práci na teoretickej časti som ako referenčný materiál použil text poviedok „Vlci“, „Freak“, „Hunting to Live“, „Majster“, „Mikroskop“ a príbeh „Kalina Krasnaya“ od Shukshina, rôznych kritických články.

Základné metódy práca na abstrakte: analýza epizód, porovnanie

Predmet štúdia- text ako fragment umeleckej tvorivosti.

Predmet štúdia- umelecký detail.

Praktická hodnotaurčená možnosťou použitia tohto materiálu na analýzu iných diel Šukšina.

2. Zručnosť Šukšina prozaika

Vasilij Makarovič Šukšin je azda najruskejší zo všetkých našich súčasných autorov. Jeho knihy sa podľa vlastných slov spisovateľa stali „dejinami duše“ ruského človeka. Shukshin odhaľuje a skúma vo svojich hrdinoch vlastnosti, ktoré sú vlastné ruskému ľudu: čestnosť, láskavosť, svedomitosť. Originalita spisovateľa spočíva v osobitom spôsobe myslenia a vnímania sveta.

Hlavným žánrom, v ktorom Šukšin pôsobil, je poviedka, ktorá je buď malou psychologicky presnou scénkou postavenou na výrazových dialógoch, alebo niekoľkými epizódami zo života hrdinu. Jeho príbehy sú však spojené do múdreho a pravdivého, niekedy vtipného, ​​ale častejšie hlboko dramatického románu o ruskom sedliakovi, o Rusku, o ruskej národnej povahe.

Medzi modernými ruskými spisovateľmi, majstrami príbehu, má Shukshin čestné miesto. Jeho tvorba je jasným a originálnym fenoménom.

So všetkou rozmanitosťou Shukshinových žánrových foriem je niečo, čo ich spája - obľúbený morálny problém a tvorivý spôsob, ktorý je vlastný iba tomuto autorovi, ten tvorivý rukopis, podľa ktorého poznáte každú jeho stránku.

Próza Vasilija Shukshina je zvláštny fenomén, ktorý má svoje vlastné charakteristiky. Postavy videné v živote spisovateľ vymýšľa, rozvíja, domýšľa. Shukshin nahliadne do jeho postavy a dôkladne ho skúma ako umelca, odhaľujúc jeho duchovnú všestrannosť.

V jeho príbehoch sa život objavuje vo svojej mnohorozmernosti, nevyčerpateľnosti, v úžasnej rozmanitosti. Intonácia jeho diel je pohyblivá, bohatá na odtiene. Shukshin na niekoľkých stranách vytvára jedinečný ľudský charakter a prostredníctvom neho ukazuje nejakú vrstvu života, nejakú stránku života.

Jeho forma v sebe nesie stručnosť, hospodárnosť výrazových prostriedkov a mimoriadnu bohatosť. Šukšin odkazuje na obyčajnú, zdanlivo bezvýznamnú skutočnosť, no drámu života odhaľuje tak, že čitateľa obohacuje o jej hlbšie pochopenie. Jeho príbehy sú rýchle, bez nadbytočných opisov, zvyčajne bez expozície a postavy sú rýchlo uvedené do činnosti.

Dôležitým miestom medzi výrazovými prostriedkami, ku ktorým sa Shukshin uchyľuje, je umelecký detail.

Shukshin zriedka rozpráva v prvej osobe. Objektívna forma rozprávania v tretej osobe ho zaujala, pretože mu umožňovala uchýliť sa k rôznym technikám, využívať rôzne umelecké prostriedky. V Šukšinových príbehoch nikdy nenájdete ani ten najzábavnejší, no sebestačný detail. Detaily rozprávania sú riedke, no efektné, dejovo orientované.

Nikdy sa nestretávame so Šukšinom s vopred určenou konštrukciou, z každého príbehu srší vitalita, emocionálna spontánnosť. Dejové situácie, v ktorých sú postavy zobrazené, závažnosť a relevantnosť problémov - to všetko čitateľa zaujme a vzrušuje.

Nie sú to „príbehy o nálade“, čo priťahuje Shukshina. Usiluje sa o vytvorenie svetlej, originálnej postavy, historickej postavy, ktorá nesie stopu času. V dielach Shukshina je dôležitá postava rozprávača. On sám a tí, o ktorých hovorí, sú ľudia spoločnej skúsenosti, spoločnej biografie a spoločného jazyka. Autorov pátos, tón jeho postoja k zobrazovanému sú preto ďaleko od sentimentálnej sympatie a úprimného obdivu. Autor si svojich hrdinov neidealizuje len preto, že sú „jeho vlastní“, dedinskí. Postoj k tomu, čo je zobrazené v Šukšinových príbehoch, sa prejavuje v Čechovovej zdržanlivosti. Žiadna z postáv nemá úplnú pravdu a autor nad nimi nehľadá morálny súd. Iná vec je pre neho dôležitejšia – identifikovať dôvody, prečo jeden človek nespoznáva druhého, dôvody vzájomného nepochopenia medzi ľuďmi.

Vo forme sa Shukshinove príbehy vyznačujú svojou scénografiou: spravidla ide o malú scénu, epizódu zo života, v ktorej sa však spája obyčajnosť s výstrednosťou a v ktorej sa odhaľuje osud človeka. Konštantná dejová situácia je situáciou stretnutia (skutočného alebo neúspešného). V odvíjajúcej sa zápletke nie je žiadny vonkajší plán: príbehy často gravitujú do podoby fragmentu – bez začiatku, bez konca, s nedokončenými konštrukciami. Spisovateľ opakovane hovoril o svojej nechuti k uzavretému sprisahaniu. Kompozícia zápletky podlieha logike rozhovoru alebo ústneho rozprávania, a preto umožňuje neočakávané odchýlky a „prílišné“ upresnenia a detaily.

Šukšinovými hrdinami sú dedinčania. Najdôležitejším základom pre zobrazenie postáv bol každodenný život. Zaujímavý detail: hrdinovia Shukshina sa v práci takmer nezobrazujú. Autor sa domnieva, že domáca sféra života prispieva k hlbšiemu odhaleniu charakteru človeka. To znamená, že Shukshin nepíše svoj príbeh, aby povedal vtipnú anekdotu alebo zaujímavý príbeh. Hlavná je pre neho postava hrdinu, ktorá je čitateľovi odhalená prostredníctvom tejto epizódy. Príbeh je založený na prípade, ktorý možno presahuje rámec každodenného života: zničenie kostola, útok vlkov - a ten najobyčajnejší - urazil človeka v obchode alebo sa manžel rozhodol dať svojej žene čižmy, alebo človek išiel navštíviť svojho brata do iného mesta, ale nepohodol sa so svojou ženou ... Je dôležité, aby sa v tejto epizóde prejavil ľudský charakter. Nemá vôbec žiadne zbytočné slová, všetko je nasýtené myšlienkou.

Šukšin málokedy podáva nejaké podrobné krajinné opisy a portrétne charakteristiky postáv, ale zodpovedajú duševnému stavu postáv, vždy sú mimoriadne stručné.

Hranica medzi „slovom autora“ a „slovom hrdinu“ je vo väčšine prípadov rozmazaná alebo úplne chýba. Svetlou stránkou Shukshinovho individuálneho štýlu je bohatstvo živej hovorovej reči s jej rôznymi individuálnymi a spoločenskými nuansami.

Dialógy v Šukšinových príbehoch sa často menia na akýsi intelektuálny súboj (napriek tomu, že jeho postavy v žiadnom prípade nie sú intelektuálmi). Pre hrdinov je dôležité presadiť sa vo svete a často to robia v hádke.

Jazyk Shukshinových hrdinov je plný ľudových výrazov. Postavy hovoria tak, ako bežní dedinčania hovoria v reálnom živote. Zvláštnosťou Shukshinových príbehov je však to, že autorova reč je úzko spätá s rečou postáv (napríklad vo vete „Shurygin chcel nejako zavolať hlúpu predavačku...“, napísanú samozrejme v mene autora , znie Shuryginov hlas - pre neho je predavačka „bláznom“ a nie pre Shukshina) a jazyk autora je tiež hovorový, ľudový, len sa mu darí „vyjadrovať“ jasnejšie ako postavy. Takéto splynutie autorskej reči a reči postáv je pre rozprávku príznačné. V Šukšinovi je za hrdinom často skrytý aj autor. Ale pozorný čitateľ si určite všimne jeho prítomnosť, jeho postoj k svojim postavám.

3. Umelecký detail v Šukšinových prózach

Na analýzu využitia umeleckého detailu v Šukšinových prózach je potrebné vedieť, akú úlohu zohráva umelecký detail v texte. K tomu som sa zoznámil s článkom M. Webera „Umelecký detail“.

Detail je zvyčajne chápaný ako detail na úrovni predmetu: nejaký špecifický materiálový detail alebo nejaká špecifická vlastnosť, vlastnosť objektu.
Prvým aspektom detailu je príťažlivosť zmyslov, ktorá obohacuje vizuálny rozsah textu.
1. Farba. V každodennom živote sa človeku podarí pomenovať dve alebo tri desiatky kvetov. Umelci už operujú s dvomi (v priemere) stovkami názvov farieb a odtieňov. Ale rozmanitosť prírody je nekonečná.
Zvládnutie farieb si literatúra spočiatku vystačila s niekoľkými základnými farbami: obloha mohla byť modrá, modrá, azúrová, šedá, čierna; úsvit - šarlátový alebo zlatý. V 19. storočí s rozkvetom realizmu sa literatúra usiluje o presnú vierohodnosť a teraz sa medzi krajinskými majstrami úsvit stáva vínovofialovým, citrónovým, striebornozeleným; ukazuje sa, že obloha môže mať takmer akúkoľvek farbu, tiene sú nielen sivé a čierne, ale aj fialové, modré, hnedé.

Všetky umenia sú vzájomne prepojené a literatúra nasleduje maľbu: objavila sa „medená obloha“, „mosadzný pruh úsvitu“, „červená hmla“, „modrá koruna, karmínový kmeň“ atď.
Farba v modernej literatúre je podmienená, drsná. "Zelená obloha", "čierna voda", "červené oči". Autor dosahuje vizuálnu expresivitu, čokoľvek môže mať akúkoľvek farbu: tvár je „hnedá“, „sivá“, „modrá“, „zelená“; ľadová diera - "fialová", "modrá", kaluž - "oranžová", "strieborná". Farebný detail robí to, čo je opísané, nielen viditeľné, ale aj chytľavé, trochu nečakane nezvyčajné, a preto pôsobí na predstavivosť.
2. Čuch. Ak je farba zvyčajne „niečo“, vôňa je zvyčajne „niečo“: ihly, mydlo, benzín, farba, ruže, zem atď. Takmer každý predmet má svoj vlastný pach, človek rozlišuje pachy, ako viete, dosť slabo a z mnohých pachov si pisateľ vyberie (pomenuje) jeden alebo dva, menej často tri a veľmi zriedka štyri alebo viac v konkrétnom popis. Na vyjadrenie čuchového rozsahu zvyčajne stačia dva charakteristické pachy, pričom tieto pachy často nie sú pravé, ale vymyslené podľa zásady „ako má voňať, aby čitateľ vdýchol opísané prostredie“. Vôňa v próze je charakteristickým znakom predmetu, ktorý charakteristickým spôsobom dopĺňa dekor.

3. Ochutnajte. Chuťové vnemy sa neustále aplikujú na vône: vôňa môže byť horká, slaná, kyslá, kyslá, sladká, uspokojujúca atď. - celá škála chutí.
4. Zvuk. Viac informácií prichádza cez sluch.

5. Dotknite sa. Pocit hmatu sa častejšie používa popri vizuálnom: „hladká cesta“, „drsná voda“, „studený vzhľad“.

Druhým aspektom detailu je popis.
1. Portrét. V beletrii je portrét lakonický. V modernom portréte hrá detail zvyčajne rolu akéhosi kolíčka, ku ktorému sa pripútava fantázia čitateľa, dotvárajúce chýbajúce črty (pretože nie je možné všetko vymenovať a ani to nie je potrebné - kopa detailov bude prekážať len pri vnímaní celý obrázok).

2. Krajina. V príbehu, kde je stručnosť vždy dobrá, by nemal chýbať ani stručný popis krajiny – predovšetkým priestorový a farebný obraz. To znamená, že na vytvorenie krajiny stačia dva alebo štyri detaily, ktoré čitateľovi poskytnú kotviace body, ktoré budú asociatívne myslieť na zvyšok.

3. Interiér. Málo sa líši od krajiny: toto je niekoľko charakteristických detailov.

4. Gesto. Prenos postoja človeka, mimiky, pohybu je jednou z najťažších úloh v próze.

Z ďalších aspektov, v ktorých sa zvažujú detaily, vyniká:
1. Spoľahlivosť.

2. Symbolika.