Au dispărut oameni frumoși din Petrograd. Analiza poeziei Obosit (Mayakovsky V.V.). Analiza poeziei lui Maiakovski „Obosit”

Citirea poeziei „Obosit de” de Vladimir Vladimirovici Mayakovsky este asemănătoare cu a te scufunda într-o lume a singurătății și deznădejdii. Lucrarea este pătrunsă de note triste și de un sentiment de inutilitate care l-a cuprins pe autor.Tema singurătății apare adesea în opera poetului. Această lucrare, scrisă în 1916, nu a făcut excepție. În acel moment, în societate era în aer un spirit revoluționar. Limitele dintre diferitele clase au fost estompate, așa că nu a fost atât de ușor să deosebești un țăran de un aristocrat bețiv. Lipsa de sprijin l-a determinat pe autor să meargă în oraș în căutarea unor persoane care au păreri asemănătoare. Dezamăgirea lui Mayakovsky s-a reflectat în poemul său.

Poetul cade într-o profundă melancolie, văzând în jur măști de indiferență. El nu poate găsi oameni sub aceste „două arshine de aluat roz fără chip”. Maiakovski nu este doar dezamăgit de cei din jur. Este chiar gata să caute sprijin de la tramvai, care se laudă cu o „față inteligentă”, spre deosebire de această masă gri. Poetul susține că oamenii frumoși pur și simplu au dispărut. Și nu vorbim despre atractivitatea exterioară, ci despre frumusețea spirituală.

O astfel de amărăciune și tristețe din textul poeziei lui Maiakovski „Obosit” nu poate lăsa pe nimeni indiferent. Cititorul devine inevitabil impregnat de sentimentele autorului, asumându-și complet melancolia. Și acum, în fața ochilor tăi apare o mulțime, în care este imposibil să găsești un spirit înrudit. Profunzimea lucrării nu poate decât să te captiveze, motiv pentru care se predă la orele de literatură. Puteți descărca poezia sau o puteți citi online pe site-ul nostru.

Nu am stat acasă.
Annensky, Tyutchev, Fet.
Din nou,
condus de dorul de oameni,
Vin
la cinematografe, taverne, cafenele.

La masa.
Strălucire.
Speranța strălucește pe o inimă proastă.
Dacă într-o săptămână
rusul s-a schimbat atât de mult,
că îi voi arde obrajii cu focul buzelor lui.

Ridic cu grijă ochii,
Scotoc prin mormanul de jachete.
"Înapoi,
spate în spate,
înapoi!"
Frica țipă din inimă.
Răsturnându-se pe față, fără speranță și plictisitor.

Eu nu ascult.
Înțeleg
putin la dreapta,
necunoscut nici pe uscat, nici în adâncurile apelor,
lucrând cu sârguință la piciorul unui vițel
o creatură cea mai misterioasă.

Te uiți și nu știi dacă mănâncă sau nu.
Te uiți și nu știi dacă respiră sau nu.
Două arshine de aluat roz fără chip!
cel puțin semnul era brodat în colț.

Doar legănarea căzând pe umeri
pliuri moi de obraji lucioși.
Inima în frenezie
vărsături și repezi.
"Vino înapoi!
Ce altceva?"

Mă uit în stânga.
Gura îi căsca.
Am apelat la primul și lucrurile s-au schimbat:
pentru cel care vede a doua imagine
primul -
a înviat Leonardo da Vinci.

Nici o persoana.
Vezi
strigătul unei mii de zile de chin?
Sufletul nu vrea să devină prost,
si spune cui?

Mă voi arunca la pământ
scoarță de piatră
Îmi sângerează fața, spălând asfaltul cu lacrimi.
Cu buzele tânjind după mângâieri
Te voi acoperi cu o mie de săruturi
chip inteligent al tramvaiului.

Mă duc acasă.
O să rămân la tapet.
Unde este trandafirul mai fraged și mai asemănător ceaiului?
Vrei -
tu
ciupit de vărsat
Să citesc „Simple as a Moo”?

Pentru istorie

Când toată lumea este așezată în rai și în iad,
pământul va fi rezumat -
tine minte:
în 1916
Au dispărut oameni frumoși din Petrograd.

În 1916, când Rusia era într-o stare de război neterminat, Vladimir Vladimirovici Mayakovsky a scris poezia „Fed up”. Este greu de ghicit din nume despre ce este vorba. Ce l-a deranjat pe eroul liric, care în acest caz este autorul însuși, în timpul războiului?

Dar după ce a citit prima strofă, este clar că s-a săturat de singurătate - Maiakovski ridică adesea acest subiect în lucrările sale, deoarece se considera un geniu, a cărui operă era inaccesibilă înțelegerii celorlalți, așa că îi era greu să găsiți sprijin și înțelegere în oameni, ceea ce este atât de necesar pentru toată lumea în zilele grele pentru întreaga țară.

În continuare, autorul descrie încercările de a găsi acești oameni foarte „frumoși”. Totuși, în locul lor, peste tot vede doar o imagine de „aluat roz fără chip” și la finalul lucrării sale declară: „nu există oameni”, „au dispărut oameni frumoși din Petrograd”, ceea ce, cred, este ideea principală a poeziei.

Desigur, acest gând șochează personajul principal. Pentru a-și transmite mai exact emoțiile despre aceasta, Mayakovsky folosește repetări („înapoi, înapoi!”), metafore („fața inteligentă a unui tramvai”, „Leonardo da Vinci înviat”, „două arshine de aluat roz fără chip”), personificare ( frica „țipă, se repezi pe față”, inima este „în frenezie, plânge și se repezi”, sufletul „nu vrea să tacă”) și întrebări retorice („înțelegi strigătul unei mii de zile de chin”) ?”, „... și spune cui?”, „unde este un trandafir mai fraged și mai asemănător ceaiului?”, „Vrei să citesc „Simple as a Moo”?”)

Cred că poezia lui V.V.

Mayakovsky ne permite să ne gândim la ceea ce este cu adevărat important în oameni și dacă oamenii din jurul nostru sunt „frumoși”.

Secolul al XX-lea în Rusia a devenit un timp de două războaie mondiale, trei revoluții, Război civil, o serie de victorii care au influențat istoria lumii, și aproape mai puține tragedii care au adus suferințe nespuse oamenilor. Cu toate acestea, țara noastră a îndurat toate aceste încercări, în mare măsură datorită culturii spirituale care s-a format de secole în adâncul poporului și este întruchipată în folclorul național, ortodoxie, filozofia rusă, literatură, muzică și pictură.

Epoca de aur a literaturii ruse a fost în trecutul îndepărtat, iar la începutul secolului al XX-lea a fost înlocuită de epoca de argint. Specificul acestei perioade poate fi considerat însă interacțiunea activă a diferitelor arte futurism, căruia îi aparține opera lui Vladimir Mayakovsky, a revendicat nașterea unei super-arte capabile să transforme lumea. Noua artă necesita noi moduri de exprimare. Metoda principală a fost șocantă. Acestea sunt nume ușoare, evaluări dure și stimulente la acțiune.

Dar principalul este că futurismul a urmărit schimbarea limbii. Futuristii nu au stat pe ceremonie cu cuvântul: a fost obiectivat, a putut fi zdrobit, alterat, din aceste cuvinte fragmentate, distruse, s-au putut crea noi combinații. Unii futuriști au mers cu capul înainte în acest experiment, dar nu și Vladimir Mayakovsky. După ce a creat un vers tonic fundamental nou, el nu a abandonat adevăratul sens al cuvântului. Prin urmare, poeziile sale sunt pline de imagini vii, mijloace neobișnuite, dar mai ales - idei.

În 1916, când Rusia era într-o stare de război neterminat, scrie Mayakovsky poezia „Obosit”. Judecând după titlu și data scrierii, lucrarea trebuie să fie în mod clar legată de război. Ce poate deveni plictisitor în timpul războiului? Moartea oamenilor, răni, foame, devastare... Cu toate acestea, primele rânduri ale poeziei îl îndreaptă pe neașteptate pe cititor spre numele marilor clasici: „Annensky, Tyutchev, Fet”. Evident, citind operele nepieritoare ale acestor poeți, eroul, „condus de dorul de oameni”, merge la cinematografe, taverne, cafenele. Dar este posibil să găsești o persoană în aceste locuri? Sperând să-l mai văd, erou liric se uită totuși în jur „Frica țipă din inimă”Și „Ferind în jurul feței, fără speranță și plictisitor”.

...necunoscut nici pe uscat, nici în adâncurile apelor,
lucrând cu sârguință la piciorul unui vițel
cea mai misterioasă creatură.

În procesul de absorbție nesfârșită a hranei (aceasta este într-o perioadă în care milioane de soldați de pe front mureau de foame), această creatură se transformă în „două arshine de aluat roz fără chip”. Cel mai rău lucru este că totul în jur este pur și simplu plin de exemplare similare, iar acest lucru îl duce pe erou la o concluzie dezamăgitoare: "Nici o persoana". Poate că această frază poate fi luată în considerare Ideea principală poezii. Dar eroul merge mai departe în raționamentul său. În disperare de un sentiment de singurătate, în dor de umanitate și frumusețe, eroul se îndreaptă către întreg orașul. El este gata nu numai să se arunce la pământ, sângerând pe față "scoarta de piatra" „Spăl asfaltul cu lacrimi”. Eroul vrea să scape din această mulțime, unde nu înțeleg „strigătul unei mii de zile de chin”.

Văzut la o masă într-o cafenea "imagine" Este greu să numiți o persoană care ar trebui să fie înzestrată cu rațiune și nu cu o dorință veșnică de a-și umple pântecele. Și apoi, într-un efort de a găsi măcar un suflet viu „buze obosite de mângâieri” eroul este gata "o mie de săruturi" acoperit de "față inteligentă de tramvai".

El găsește mântuirea în casă, pentru că, după cum știți, casa mea este fortăreața mea:

Mă duc acasă.
O să rămân la tapet.

Acolo, chiar și trandafirul de ceai de pe tapetul camerei pare a fi un ascultător și un interlocutor mai potrivit decât creaturile umanoide pe care le-a văzut, iar pentru ea, și nu pentru ei, este gata să-și citească poeziile.

Ca un fel de ieșire, publică liniile finale, care este numită "pentru istorie":

Când toată lumea este așezată în rai și în iad,
pământul va fi rezumat -
tine minte:
în 1916
Au dispărut oameni frumoși din Petrograd.

Este trist să realizezi că în cei mai grei ani de grele încercări, poetul Vladimir Mayakovsky nu a găsit în preajmă oameni frumoși, în primul rând, cu suflet. Și atunci titlul poeziei devine complet clar: "obosit" chemând la conștiință, obosit să bat la ușă deschisă, obosit să caut oameni adevărați!

• „Lilichka!”, analiza poeziei lui Mayakovsky
• „Cei așezați”, analiza poeziei lui Maiakovski

Nu am stat acasă.
Annensky, Tyutchev, Fet.
Din nou,
condus de dorul de oameni,
Vin
la cinematografe, taverne, cafenele.

La masa.
Strălucire.
Speranța strălucește pe o inimă proastă.
Dacă într-o săptămână
rusul s-a schimbat atât de mult,
că îi voi arde obrajii cu focul buzelor lui.

Ridic cu grijă ochii,
Scotoc prin mormanul de jachete.
"Înapoi,
spate în spate,
înapoi!"
Frica țipă din inimă.
Răsturnându-se pe față, fără speranță și plictisitor.

Eu nu ascult.
Înțeleg
putin la dreapta,
necunoscut nici pe uscat, nici în adâncurile apelor,
lucrând cu sârguință la piciorul unui vițel
o creatură cea mai misterioasă.

Te uiți și nu știi dacă mănâncă sau nu.
Te uiți și nu știi dacă respiră sau nu.
Două arshine de aluat roz fără chip!
cel puțin semnul era brodat în colț.

Doar legănarea căzând pe umeri
pliuri moi de obraji lucioși.
Inima în frenezie
vărsături și repezi.
"Vino înapoi!
Ce altceva?

Mă uit în stânga.
Gura îi căsca.
Am apelat la primul și lucrurile s-au schimbat:
pentru cel care vede a doua imagine
primul -
a înviat Leonardo da Vinci.

Nici o persoana.
Vezi
strigătul unei mii de zile de chin?
Sufletul nu vrea să devină prost,
si spune cui?

Mă voi arunca la pământ
scoarță de piatră
Îmi sângerează fața, spălând asfaltul cu lacrimi.
Cu buzele tânjind după mângâieri
Te voi acoperi cu o mie de săruturi
chip inteligent al tramvaiului.

Mă duc acasă.
O să rămân la tapet.
Unde este trandafirul mai fraged și mai asemănător ceaiului?
Vrei -
tu
ciupit de vărsat
Voi citi „Simple as a Moo”?

Pentru istorie

Când toată lumea este așezată în rai și în iad,
pământul va fi rezumat -
tine minte:
în 1916
Au dispărut oameni frumoși din Petrograd.

Analiza poeziei „Obosit” de Maiakovski

Aproape toate poemele pre-revoluționare ale lui V. Mayakovsky au purtat o provocare antisocială acerbă. Chiar și după ce s-a alăturat Partidului Bolșevic, poetul a continuat să rămână multă vreme un fel de anarhist creativ. Când a citit public poeziile sale, a încercat să-și șocheze ascultătorii și să le distrugă ideile obișnuite despre versificare și normele limbii ruse. În 1916, Mayakovsky a scris lucrarea „Sunt obosit”, în care a criticat dur întreaga societate din Petrograd.

Eroul liric s-a săturat de singurătate, înseninat doar citind poezii de mult plictisite. Încercând să se relaxeze, merge în cele mai aglomerate locuri publice („cinema, taverne, cafenele”). Eroul liric se așează la o masă și, cu speranță, se uită în jur la oamenii din jur („cotrobăind printr-o grămadă de jachete”). Inima îi spune cu disperare să fugă de această masă cenușie („back, back, back!”), dar ignoră aceste țipete.

În cele din urmă, privirea lui se oprește asupra unei „creaturi misterioase”. Folosind grotesc, Mayakovsky îl descrie drept „două arshine de aluat roz fără chip”. Acest organism ciudat pare să fie ocupat cu absorbția alimentelor, dar este imposibil de spus cu certitudine dacă respiră sau nu.

Inima eroului liric iese literalmente din piept de frică, dar el mai face o încercare. Privind spre stânga, a văzut o astfel de „imagine”, în comparație cu care prima creatură poate fi considerată un model de frumusețe.

În disperare, autorul face o concluzie dezamăgitoare: „nu există oameni”. Din disperare, el este gata să sărute „fața tramvaiului” și „se lipește de tapet”. Un sentiment acut de singurătate îl obligă să umanizeze orice obiect neînsuflețit.

Mayakovsky încheie poemul cu o concluzie scurtă, dar succintă, „Pentru istorie”. După Judecata de Apoi și însumând rezultatele finale, poetul cheamă să-și amintească: „În 1916, oameni frumoși au dispărut din Petrograd”.

În poemul „Obosit”, Mayakovsky nu vorbește deloc despre frumusețea fizică. Poetul este mult mai preocupat de dispariția frumuseții spirituale. El leagă direct acest fapt cu triumful vieții filistei. Prin urmare, Mayakovsky, cu creativitatea sa, a vrut să „explodeze” bunăstarea burgheză, să-i facă pe oameni să se gândească nu la stomacul lor, ci la sufletul lor nemuritor. Dar chiar și spectacolele șocante ale poetului au devenit curând plictisitoare pentru public și au fost privite ca doar o altă formă de divertisment. Numai Mayakovski a reușit să scape de „obosit” Revoluția din octombrie, și chiar și atunci nu pentru mult timp.

Secolul al XX-lea în Rusia a fost o perioadă de două războaie mondiale, trei revoluții, un război civil, o serie de victorii care au influențat istoria lumii și aproape un număr mai mic de tragedii care au adus suferințe nespuse oamenilor. Cu toate acestea, țara noastră a îndurat toate aceste încercări, în mare măsură datorită culturii spirituale care s-a format de secole în adâncul poporului și este întruchipată în folclorul național, ortodoxie, filozofia rusă, literatură, muzică și pictură.

Epoca de aur a literaturii ruse a fost în trecutul îndepărtat, iar la începutul secolului al XX-lea a fost înlocuită cu Epoca de argint. Specificul acestei perioade poate fi considerat însă interacțiunea activă a diferitelor arte futurism, care include opera lui Vladimir Mayakovsky, a revendicat nașterea unei super-arte capabile să transforme lumea. Noua artă necesita noi moduri de exprimare. Metoda principală a fost șocantă. Acestea sunt nume ușoare, evaluări dure și stimulente la acțiune.

Dar principalul este că futurismul a urmărit schimbarea limbii. Futuristii nu au stat pe ceremonie cu cuvântul: a fost obiectivat, a putut fi zdrobit, alterat, din aceste cuvinte fragmentate, distruse, s-au putut crea noi combinații. Unii futuriști au mers cu capul înainte în acest experiment, dar nu și Vladimir Mayakovsky. După ce a creat un vers tonic fundamental nou, el nu a abandonat adevăratul sens al cuvântului. Prin urmare, poeziile sale sunt pline de imagini vii, mijloace neobișnuite, dar mai ales - idei.

În 1916, când Rusia era într-o stare de război neterminat, scrie Mayakovsky poezia „Obosit”. Judecând după titlu și data scrierii, lucrarea trebuie să fie în mod clar legată de război. Ce poate deveni plictisitor în timpul războiului? Moartea oamenilor, răni, foame, devastare... Cu toate acestea, primele rânduri ale poeziei îl îndreaptă pe neașteptate pe cititor spre numele marilor clasici: „Annensky, Tyutchev, Fet”. Evident, citind operele nepieritoare ale acestor poeți, eroul, „condus de dorul de oameni”, merge la cinematografe, taverne, cafenele. Dar este posibil să găsești o persoană în aceste locuri? Sperând să-l vadă în continuare, eroul liric se uită în jur, deși „Frica țipă din inimă”Și „Ferind în jurul feței, fără speranță și plictisitor”.

...necunoscut nici pe uscat, nici în adâncurile apelor,
lucrând cu sârguință la piciorul unui vițel
o creatură cea mai misterioasă.

În procesul de absorbție nesfârșită a hranei (aceasta este într-o perioadă în care milioane de soldați de pe front mureau de foame), această creatură se transformă în „două arshine de aluat roz fără chip”. Cel mai rău lucru este că totul în jur este pur și simplu plin de exemplare similare, iar acest lucru îl duce pe erou la o concluzie dezamăgitoare: "Nici o persoana". Poate că această frază poate fi luată în considerare Ideea principală poezii. Dar eroul merge mai departe în raționamentul său. În disperare de un sentiment de singurătate, în dor de umanitate și frumusețe, eroul se îndreaptă către întreg orașul. El este gata nu numai să se arunce la pământ, sângerând pe față "scoarta de piatra" „Spăl asfaltul cu lacrimi”. Eroul vrea să scape din această mulțime, unde nu înțeleg „strigătul unei mii de zile de chin”.

Văzut la o masă într-o cafenea "imagine" Este greu să numiți o persoană care ar trebui să fie înzestrată cu rațiune și nu cu o dorință veșnică de a-și umple pântecele. Și apoi, într-un efort de a găsi măcar un suflet viu „buze obosite de mângâieri” eroul este gata "o mie de săruturi" acoperit de "față inteligentă de tramvai".

El găsește mântuirea în casă, pentru că, după cum știți, casa mea este fortăreața mea:

Mă duc acasă.
O să rămân la tapet.

Acolo, chiar și trandafirul de ceai de pe tapetul camerei pare a fi un ascultător și un interlocutor mai potrivit decât creaturile umanoide pe care le-a văzut, iar pentru ea, și nu pentru ei, este gata să-și citească poeziile.

Ca un fel de ieșire, publică liniile finale, care este numită "pentru istorie":

Când toată lumea este așezată în rai și în iad,
pământul va fi rezumat -
tine minte:
în 1916
Au dispărut oameni frumoși din Petrograd.

Este trist să realizezi că în cei mai grei ani de grele încercări, poetul Vladimir Mayakovsky nu a găsit în preajmă oameni frumoși, în primul rând, cu suflet. Și atunci titlul poeziei devine complet clar: "obosit" chemând la conștiință, obosit să bat la ușă deschisă, obosit să caut oameni adevărați!