UN. Maikov „Peisaj”: analiza poeziei. Poeziile lui Maykov "Niva" și "Ora de la miezul zilei. Căldura asuprește respirația" de Slucevsky (Analiza comparativă)

Contemporanii l-au numit pe Apollo Maykov poet-pictor, poet-sculptor. Și pe bună dreptate. În opera sa, expunerea și descrierea realității înconjurătoare au ocupat un loc cu adevărat mare. Liniile moi, lirice, impregnate de dragoste nesfârșită pentru patrie, descriu pădurile și fenomenele naturale, distracția simplă și meșteșugurile accesibile tuturor - cum ar fi, de exemplu, pescuitul. Dar cea mai remarcabilă dintre toate poemele „naturale” ale lui Maykov este „Peisaj” - o adevărată simfonie verbală a naturii rusești.

Tema principală a poeziei

Tema centrală a lucrării este, desigur, natura rusă. Maikov descrie, ca și când ar aplica vopsea pe pânză cu mișcări largi de pensulă, o pădure liniștită și calmă care își trăiește propria viață, în care poetul se retrage pentru a renunța la agitația lumii și a se scufunda în contemplație.

Primele rânduri scufundă cititorul nu în frumusețea pădurii la începutul toamnei, ci tocmai în starea de spirit a eroului liric. Rândul „Du-te și cărarea nu are capăt...” care se termină cu o elipsă, parcă ar afișa o potecă nesfârșită de-a lungul căreia autorul pătrunde adânc în pădure. Dorința de a atinge pacea nesfârșită, eternă a pădurii este unul dintre motivele motrice ale poemului. Dragostea pentru natură și singurătate se reflectă în fiecare rând, dar este deosebit de puternică la început.

Restul lucrare lirică este un imn subtil și elegant la frumusețea naturii. Poetul observă chiar și schimbări aparent nesemnificative care au loc în pădure, schimbarea anotimpurilor se reflectă în rândurile „Aspenul galben trage un semnal de alarmă” și „Arțarii de toamnă se înroșesc deja”.

Toamna in asta opera poetică apare ca un artist care pictează cu dragoste pânza pădurii, adăugându-i noi culori strălucitoare.

În partea finală a poeziei, singurătatea poetului este întreruptă: de departe, dar încă la vedere, apare o căruță cu un bătrân și un copil, simbolizând unitatea necondiționată a omului și a naturii, conviețuirea pașnică.

Analiza structurală a poeziei

În poem există un număr neobișnuit de mare de personificări, poetul înzestrează natura cu calități umane: arțarii lui se înroșesc toamna, ferigile moțesc. Există o mulțime de comparații neobișnuite: Mike compară frunzele căzute cu un covor, iar agarici de muște obișnuiți cu creaturi de poveste - pitici.

În „Peisaj”, multe propoziții se termină cu puncte de suspensie, ceea ce adaugă dimensionalitate și ritm lejer lucrării, punând cititorul într-o dispoziție filozofică și contemplativă. Rima - încrucișată și perechi.

Această lucrare a lui Apollo Maykov reflectă dragostea lui pentru patria sa și adevăratul talent al unui poet-pictor peisagist. Cu cuvinte, el recreează o imagine a unei păduri liniștite de toamnă, care își trăiește propria viață, separată de om și, în același timp, indisolubil legată de el.

Analiza poeziei lui Maykov Câmpul ondulează cu flori, clasa a VIII-a

Plan

1. Istoria creației

2.Genul

3. Tema principală

4.Compoziție

5.Dimensiunea piesei

6. Mijloace expresive

7. Ideea principală

1. Istoria creației. Poezia „Câmpul se undă cu flori...” a fost scrisă de A. Maikov în 1857. Până atunci, poetul a văzut deja multe în viață și a vizitat străinătate. Teme filozofice mai serioase au apărut în opera sa. În același timp, a continuat să scrie poezii pur estetice, incredibil de emoționante. Printre acestea se numără „Câmpul se undă cu flori...”.

2. Genul lucrării este versurile peisajului.

3. Tema principală a poeziei este admirația poetului pentru frumosul peisaj. Imaginea principală- ciocârle, al căror cântat îl aude autorul. El nu vede păsările în sine; vocile lor par să se reverse din natura înconjurătoare. Maikov creează în cititor un sentiment de armonie uimitoare, format din combinația de sunet („cântând lacurile”) și imagini vizuale („lumină val”).

Autorul asociază sunetele minunate ale naturii cu „speranțe tinere”. În această perioadă, Maikov a lucrat ca bibliotecar și a oferit tot sprijinul posibil scriitorilor aspiranți. Se poate presupune că autorul are în minte tineri poeți și scriitori talentați. Tinerii cântăreți nu sunt încă vizibili „în spatele luminii” vocile lor sonore sunt auzite doar de eroul liric. Dar însăși apariția lor este dovada unei surse inepuizabile viata creativa. Autorul îi întâmpină zâmbind. El este infinit de bucuros de apariția unor noi talente.

În general, lucrarea este foarte emoționantă și copilărească. Autorul invită cititorul să privească lumea prin ochii unui copil. Când o persoană nu a întâmpinat încă probleme și experiențe adulte, sufletul său este deschis către natură. În aceasta puteți vedea și sugestia autorului despre tinere talente care abia își încep cariera dificilă. calea creativă. Avantajele lor sunt tinerețea și încrederea naivă în sine.

4. Compoziție. Poezia este de dimensiuni mici. Dar fiecare dintre cele trei strofe poartă un sens aparte. Prima strofă este o schiță, o descriere a frumuseții peisajului. În a doua strofă, autorul face o paralelă între ciocârle și „tinere speranțe”. În ultima strofă a treia, poetul se desprinde de senzațiile fizice, îndreptându-și „ochii către cer”. Iubirea și bucuria pentru toate forțele tinere sănătoase înfloresc în sufletul lui.

5. Mărimea lucrării este tetrametru trohaic cu rima încrucișată.

6. Mijloace expresive. În lucrarea în miniatură, poetul a reușit să folosească cu măiestrie diverse mijloace de exprimare. Folosește epitete („primăvară”, „albastru”, „tânăr”); metaforă („valuri de lumină”); personificări („privia mea se îneacă”, „speranțele mele sunt măgulitoare”); inversare („laci cântând... abisurile sunt pline”). Recepție centrală poezii – comparând speranțele cu lacurile. Aproape jumătate din rândurile lucrării se termină cu o elipsă, care creează o senzație de reflecție calmă la vederea unui peisaj frumos.

7. Ideea principală a poemului este speranța poetului pentru un viitor fericit, care apare în el atunci când contemplă minunata armonie naturală.

Apollo Maykov este un poet celebru născut într-o familie creativă. Prin urmare, din copilărie a îmbibat o dragoste pentru artă și literatură.

Analiza poeziei Câmpul ondulează cu florile lui Maykov

Lucrarea aparține genului lirismului peisagistic și, ca temă principală, glorificează perioada tinereții umane, în care apar vise și speranțe îndrăznețe, născute din admirația pentru frumusețea naturală.

Analiza poeziei Dimineața de iarnă de Maykov

Poetul a scris poezia în 1839, când avea 18 ani. Maikov a folosit adesea motive rurale și versuri peisaj în opera sa. În perioada timpurie, el a aderat la direcția realistă, ceea ce explică părerile sale în poezie

Analiza poeziei Primăvara (Du-te, iarnă cenușie!) de Maykova

Mulți poeți s-au adresat anotimpurilor. Maikov nu a făcut excepție și a scris o poezie despre primăvară. A fost publicat pentru prima dată în 1840. Poetul i-a dedicat-o fiului său Kolya Treskin

Analiza poeziei de Maykova Niva, clasa a VII-a

Dacă luăm în considerare poeziile lui Maykov ca un întreg, creând un fel de retrospectivă mentală a creativității, atunci partea principală a versurilor acestui poet aparține genului așa-numitei arte pure.

Analiza poeziei de Swallow Maykov, clasa a 5-a

Toamna în viața fiecărei persoane este diferită: pentru unii este toamna lui Pușkin - un timp plictisitor - un farmec al ochilor, un declin luxuriant al naturii, care mulțumește cu culorile sale, măreția și solemnitatea sa, acesta este un timp de creație. creştere

Maikov este de obicei considerat un poet al „artei pure”. Poeziile create în cadrul acestei mișcări artistice de multe ori nu au intriga și sunt schițe lirice. În plus, nu au legătură cu viața de zi cu zi și probleme sociale. „Niva”, scrisă în 1856, cu puțin timp înainte de abolirea iobăgiei în Rusia, nu corespunde oarecum acestor caracteristici. Lucrarea a fost primită negativ de criticii și contemporanii lui Maikov. Dobrolyubov a numit poemul prost făcut, didactic

și dăunătoare dezvoltării gustului estetic. El a evaluat negativ munca lui Apollon Nikolaevich și Saltykov-Șchedrin. În opinia sa, poezia lui Maykov este „pură, de natură aristocratică” și nu este capabilă să trezească gânduri în oameni. Motivul acestor recenzii nemăgulitoare constă în opiniile politice ale lui Saltykov-Șchedrin și Dobrolyubov, care au aderat la poziții democratice revoluționare și au crezut că prin artă este necesar să lupte pentru fericirea oamenilor.

În timpul nostru, munca lui Maykov a primit o recunoaștere binemeritată. Multe poezii au devenit manuale și sunt studiate la școală. Lucrarea „Niva”

începe cu o schiță de peisaj. Eroul liric vorbește în detaliu și cu dragoste despre o după-amiază fierbinte de vară, în care se plimbă pe îndelete. În același timp, secara groasă și înaltă ocupă un loc cheie în povestea lui. Pentru ca cititorul să-și imagineze mai bine viața rurală, Maikov introduce în poezie o descriere a sunetelor („bătuie agile,” „urechile bâzâie”, „printre oamenii zgomotoși”, „căruțele scârțâie peste tot”). și mirosuri („în hambare aerul este plin de trandafiri și miere”, umbră umedă de secară înaltă). Lucrarea acordă multă atenție reprezentării muncii țărănești. Potrivit poetului, munca aduce plăcere oamenilor obișnuiți:
Și secerători și secerători, scufundându-se ca în mare,
Deja tricotează cu bucurie snopi grei.
Chiar și în povestea muncii cu adevărat grele a transportatorilor de barje, autorul evită epitetele negative. El compară muncitorii obișnuiți cu macarale.

În partea finală a poeziei, Maikov îi mulțumește lui Dumnezeu pentru căldură și recoltă. Poetul mai cere Domnului să dea poporului pâine duhovnicească. Aici Apollon Nikolaevici menționează „semințele gândite” plantate pe câmp și deja încolțite. Poate că autorul are în vedere premisele reformelor efectuate în anii şaizeci ai secolului al XIX-lea de către Alexandru al II-lea.

Alte lucrări pe această temă:

În arta rusă, tema țărănimii, munca țărănească și natura este adesea întâlnită. Poeziile lui Maikov „Niva” (1842) și „Ora prânzului” a lui Slucevski. Căldura îți apasă respirația...”,...
Plan Istoria creaţiei Structura poeziei Analiza conţinutului Analiza mijloacelor expresie artistică Semnificația poemului în opera lui Lermontov Formarea imaginii naturii prin simboluri în poezia rusă este indisolubil...
Versurile perioadelor timpurii și târzii de creativitate ale lui Mihail Lermontov sunt semnificativ diferite Dacă în tinerețe poetul a scris poezii entuziaste, lăudând frumusețea câmpurilor, a pajiștilor, a pădurilor și a râurilor sale,...
Apollo Maykov a început să publice la vârsta de 13 ani, dar și-a tratat hobby-ul cu un anumit grad de ironie și chiar cu dispreț. Poetul a început să se gândească serios la o carieră literară doar...

Maikov este cel mai longeviv poet dintre poeții „artei pure”. Nu au existat întreruperi sau dezastre în munca lui. Talentul este mai puțin luminos și impulsiv decât cel al lui Fet și Tyutchev. Versul este mai uniform, tradițional. În ceea ce privește genurile și ciclurile, poate cel mai divers dintre toți poeții ruși, inclusiv cei mai mari: versuri, poezii, drame; versuri, la rândul lor, antologice, dragoste, filozofice, despre anotimpuri, despre viața naturii, poze de călătorie, nenumărate traduceri din Eschil, Petrarh, Goethe, Schiller, Chenier, Heine, imitații ale lui Safo, Anacreon, Horațiu, Ovidiu, Marțial , traduceri - adaptări din cehă, cântece grecești moderne, din saga scandinave, folclor. În cele din urmă, o traducere poetică a „Povestea campaniei lui Igor” în limbaj modern cu comentarii detaliate.

Apollo Maykov este o persoană multi-talentată. Tatăl său este un academician în pictură, iar Maykov însuși intenționa inițial să devină pictor. Mama este scriitoare. Fratele mai mic, Valerian Maikov, care a murit devreme, a fost critic literar, filozof, care l-a înlocuit pe Belinsky în „Notele patriei”, primul cunoscător perspicace al lui Dostoievski. Un alt frate, Vladimir Maykov, este editorul revistei pentru copii „Snowdrop”. Ultimul frate, Leonid Maikov, este un academician și filolog, un celebru savant Pușkin. Un cerc de scriitori s-a adunat în casa lui Maykov: Goncharov, I. Panaev, Benediktov, Grigorovici, Turgheniev, Dostoievski. Poetul Apollon Maikov a primit o educație cuprinzătoare acasă și universitară. A făcut două călătorii în străinătate (1842-1844): a vizitat Italia, Franța, Germania și Boemia. În timpul unei expediții navale din 1858, a vizitat Grecia și din nou Italia. Poezia sa a fost impregnată de spiritul culturii ruse și vest-europene. A respectat foarte mult reformele lui Petru cel Mare și a cedat doar temporar influențelor slavofile. O singură dată el, ca poet, a intrat în sfera politicii pure, în timpul Razboiul Crimeei 1854, exprimându-și cu accent patriotismul ca persoană rusă. Preferă „arta pură”. „El era preocupat de problemele istorice și filozofice, de soarta popoarelor și a civilizațiilor întregi.”

Ap. Maikov este un maestru al poemelor antologice, adică luminoase, pe subiecte antice, uneori nu numai în spiritul antichității, ci și în teme moderne, cu patosul fuziunii armonice străvechi a omului cu natura, care poartă în sine secretul existenței. Când, în 1840, două dintre poeziile lui Maykov, semnate cu litera M, „Visul” și „Imaginea serii”, au apărut pentru prima dată în „Almanahul de la Odessa”, Belinsky, neștiind numele autorului, a salutat cu entuziasm „o perie moale și blândă”. ” capabil să creeze „imagini plastice, parfumate, grațioase”. „Un astfel de poem este suficient pentru a recunoaște în autor un talent remarcabil care depășește obișnuitul.” Cele mai cunoscute reviste rusești au început să publice cu generozitate Maykov. În 1842, piesele sale antologice au fost publicate ca o carte separată. A doua colecție, „Eseuri despre Roma”, a fost publicată în 1847: reflecta impresii vii de la vizitarea Italiei, care a îmbogățit extrem de mult imaginația poetului. Belinsky a răspuns cu laude în articole speciale, evidențiind în special piesele: „Octava”, „Arta”, „Hesiod”, „Bacchus”, „Înger și demon”, „Meditație”, „Copilul meu, nu mai există zile binecuvântate” , „Muză” ”, „Zeița Olimpului”, „Mi-a înmânat flaute sonore”, etc.

Și totuși, Belinsky a subliniat deja că poemele antologice sunt un gen prea îngust pentru un mare talent și prea necontemporan. Criticul l-a sfătuit pe autor să apeleze la problemele filosofice esențiale ale existenței, să se apropie de realitate. Dar îmbogățirea poeziei lui Maykov a mers totuși într-un cerc vicios.

Dacă „Bacchae” a lui Batyushkov este plină de pasiune, totul în mișcare și deschide calea pentru imaginea unei persoane vii și poezie, atunci „Bacchae” (1841) a lui Maykov este doar o imagine pentru contemplare de către un observator din afară care încearcă să nu o deranjeze. vis; „timpan”, „sunete de flaut”, „stropi de bacanale” - totul trece, eroi lirici indiferent la sărbătoare. În epoca lui Batyushkov și a tânărului Pușkin, a existat întotdeauna o dorință de acuratețe istorică a reproducerii lumea antica. Scopul a fost, în esență, romantic - să înțeleagă spiritul național. Maikov este un neoclasic tăcut, rece, predomină ideile sale livrești despre antichitate:

Sunt mulțumit, ca un slav drept,

O idee comună în știința lui Winckelmann.

Ce îmi pasă de acuratețea anilor?

Până când numele sunt adevărate!

În ruinele Romei și împrejurimile sale, Maikov a observat multă frumusețe, în ținutele și gesturile italienilor - mult gust și grație, dar totuși Maikov este doar un contemplator. În vârtejul de plastic strălucitor al tarantelei există o intoxicare a tinereții și nicio filozofie:

Zâmbete fără griji

Vise fără griji.

(„Tarantela”, 1858-1859)

Într-adevăr, nu este timp pentru nume aici:

O, iubeste-ma fara sa stai pe ganduri,

Fără melancolie, fără gânduri fatale,

Fără reproșuri, fără îndoieli goale!

Ce este de gândit? Eu sunt al tău, tu ești al meu!

Desigur, culorile realității au izbucnit în aceste imagini. În Roma sunt mulți cerșetori. Unul dintre ei necăjește cu insistență cu mâna întinsă: „Mi-e foame. Mi-e foame!" Oftezi involuntar: „Iată – Italia sfântă!” (1844).

Italia, gemeind sub jugul austriac, Italia garibaldiană, emoționată, reînviată la o nouă mare viață demnă de Roma Antică, nu a atras atenția lui Maykov.

Imaginile lui Maikov despre viața rusă s-au dovedit a fi la fel de netede, pur contemplative, în ciuda tuturor puterilor captivante de observație a poetului și a plasticității versurilor sale. Un sentiment pe care toți oamenii l-au trăit mai devreme sau mai târziu este remarcat izbitor. Este o parte integrantă a impresiilor eterne, de neuitat, oricât de mici ar părea.

Arc! primul cadru este expus -

Și a dat buzna în camera noastră

Și vestea bună a templului din apropiere,

Și vorbea oamenilor și zgomotul roții.

Poezia lui Maykov „Fabricarea fânului” (1856) a fost larg populară. L-au cunoscut toți cei care au absolvit școlile rurale, parohiale și zemstvo; Există o mulțime de poezie adevărată a vieții satelor rusești în ea:

Mirosul de fân peste pajiști...

Cântecul înveselește sufletul,

Femei cu greble în rânduri

Ei merg, amestecând fânul.

Netezimea subiectelor sensibile este resimțită mai ales în poeziile în care, se pare, ar fi trebuit să apară imaginea țăranului rus cu grijile sale, ca în „Fâșia necomprimată” a lui Nekrasov. Pentru Maykov, idila, răpirea frumuseții naturii, depășește; dacă apar oameni vii, ei apar ca peisaje („Doamne! Vreme rea ieri”, „Ploaia de vară”, „Toamna”). Peste tot pentru Maykov există harul lui Dumnezeu:

Și secerătorii și secerătorii, scufundându-se ca în mare,

Ei tricotează fericiți snopi grei.

(„Niva”. 1856)

De multe ori Maikov a răspuns „feedback-ului din istorie”: acestea sunt reflecții în Gorodets asupra Volga, locul morții lui Alexandru Nevski și la mormântul lui Ivan cel Groaznic și despre arcașii Prințesei Sofia și legende despre Petru cel Mare, despre Lomonosov, despre 1812 - peste tot Ideea unității statale a Rusiei și măreția sistemului său monarhic, Ortodoxia ei îl străbate. Sentimentul patriei ar trebui să fie un instinct invincibil („Emshan”, 1874), o conștiință strălucitoare a legendelor sale. Maikov a onorat cu poezii aniversările lui Krylov, Karamzin, Jukovski și Pușkin ca fiind cele mai mari valori ale culturii ruse.

Maykov a fost atras de mulți voinic persoane din istoria omenirii și eroi glorificați în epopee: „Baldur” - conform legendelor Eddei scandinave, prințul Igor din „Povestea regimentului ...”, „Bringilda” (motivul din Edda bătrână) , „Legenda Sinodului de la Constanța”, despre educatorul ceh Johann Hus, ars de Inchiziție.

Mai presus de toate, imaginația lui Maykov a fost ocupată de trecerea grandioasă din istoria omenirii, de prăbușirea puternicului Imperiu Roman păgân și de victoria asupra lui a noii lumi creștine. Drama lirică „Trei morți”, sau inițial „Alegerea morții” (1852), este dedicată acestui subiect. Trebuia să fie continuată sub forma unei a doua părți numită „Moartea lui Lucius” (1863). Toate motivele tragediei din versetul „Două lumi” (1881) sunt rezumate. Pentru acesta din urmă, în 1882, Maikov a primit întregul Premiu Pușkin al Academiei de Științe.

Istoria Romei și creștinarea Europei a fost controversată și sângeroasă. Campionii prea zeloși ai lui Hristos nu au plăcut întotdeauna autorităților. Papa, reprezentantul pământesc al lui Dumnezeu, a intervenit în vicisitudinile evenimentelor și i-a pedepsit pe cei care voiau să urmeze prea curat învățăturile lui Hristos. Acesta a fost Savonarola. Vaticanul, pentru a rămâne la putere, a trebuit să facă compromisuri cu păgânismul și nu a putut desființa Saturnaliile și carnavalurile. Călugărul rece s-a certat cu îndrăzneală cu papa, condamnându-l pentru necredință:

Duhul Lui a fost hrănit de Hristos,

Și a mers la executare pentru el;

citit în numele lui Hristos

Protocolul morții pentru călugăr.

Maikov este un poet-erudit, poet-intelectual. A reînviat în versuri paginile istoriei spirituale a omenirii, mari evenimente, mari cântări. El privește uimitor în gândurile noastre anxioase de astăzi despre sensul vieții, despre destinele ultime ale umanității, planetei, universului...

Și adesea cel mai cotidian fleac, să zicem, o vizită la un muzeu și o anumită expoziție în el, servește drept motiv de gândire.

Am privit cu un fior

Pe acest os al unui alt secol...

Și aceeași soartă ne așteaptă:

Rasa omului va trece...

Zgomotul gloriei noastre va fi tăcut;

Legendele vor muri despre oameni,

Tot ceea ce mintea noastră este puternică și mândră -

Altele nu vor include creația.

............................................

Deci mintea se află în misterele existenței

Ne citește... dar batai de inima,